舌尖上的博物馆：让国宝“甜”起来

又到一年盛夏出游季。打开朋友圈发现，不少好友晒出的“九宫格”里，除了有风景照、人物照，还有一种新玩法——打卡博物馆里的文创美食。

故宫脊兽雪糕

圆明园荷花雪糕

十八般“冰器”，你打卡了没

“古风雪糕，也太美了吧”“吃的是美食还是文化”“历史的味道有点甜”……去年夏天，故宫的脊兽雪糕、圆明园的荷花雪糕和玉渊潭的樱花雪糕收获许多粉丝。在今年的网红冰激凌擂台上，又有哪些造型精巧、口味奇特的IP形象闪亮登场？

莫高窟系列雪糕

“一口千年，C位出道”“窟霸喊你来吃雪糕”……1654岁的莫高窟推出定制版雪糕，有造型逼真的“九层楼”、“莫高窟”和“月牙泉”。每根雪糕棒都精心设计，吃完清洗后是一枚九色鹿书签。

“三潭印月”雪糕

“断桥相会”冰品

西湖不缺传奇，不缺故事，自然也不会缺了创意。今年西湖的冰淇淋款式又唯美又有故事——三潭印月、断桥相会、灵隐荷花，连西湖小萌宠松鼠都有同款冰淇淋。

西安“城墙味道”

大唐不夜城“合集”

西安城墙景区推出了12款造型独特、鲜艳夺目的“城墙味道”冰淇淋。其中包括历史气息满满的卡通永宁门、有盔帽甲胄的“大唐羽林军”，还有高髻圆脸的“唐仕女”，融合了当下流行的Q版卡通元素与古都千年文化。

一口千年 历史的味道有点甜

国家博物馆“四羊方尊”巧克力

三星堆遗址青铜面具饼干

广东博物馆“粤光宝盒”甜品

不止是冰激凌，文创美食已经在博物馆和景区遍地开花。国家博物馆的“如意糕”“四羊方尊”巧克力，颐和园的“颐和一盒”月饼礼盒，四川的“青铜面具饼干”，上海的“董其昌下午茶”，广东的“粤光宝盒”……在近年来不断升温的“文创热”中，文创美食是引人注目的内容之一。

苏州博物馆秘色瓷莲花碗曲奇

你知道中国大陆博物馆的之一批文创美食是什么吗？苏州博物馆2014年推出了“秘色瓷莲花碗曲奇”，外盒采用苏州博物馆标志性的窗花造型；饼干的莲花造型与镇馆之宝秘色瓷莲花碗有几分神似；饼干形状有轻微的弧度，看起来像一只小碗的侧面。“刚推出的时候没想到这么受欢迎，目前销量已经超过十万盒”，苏州博物馆文创部副主任蒋菡告诉记者。

将博物馆文化承载于美食，并不是件易事。“在研发过程中遇到了不少困难，因为食品的造型表达比较受局限，还有保质期、口味、包装的视觉传达等问题都考验着我们。”蒋菡介绍说。苏州博物馆之所以尝试食品这个领域，是希望探索博物馆文创的无限可能性。食品作为一种快消品，在旅游伴手礼中是很重要的载体，“把文物转化成食物，让大家品尝国宝的味道，可能会带来奇妙的化学反应”。味蕾的享受和情感的共鸣，在一口美食中得以实现。

苏州博物馆推出的唐寅泡——唐寅造型的人物茶泡，风流才子就算化身茶包，也依然是一副浪漫潦倒的样子：要么举杯、要么醉卧。

国家博物馆“如意糕”

上海博物馆“董其昌下午茶”

舌尖上的博物馆，重“形”也重“意”。目前市面上的文创美食，一类偏重“形”，把文物的独特器型复制为美食的外观。比如“如意糕”以“乾隆御题如意”的端首为主体造型，表面浅浮雕两条水中跳跃的鲶鱼；“四羊方尊”巧克力的造型则来自于商朝晚期青铜礼器。另一类偏重“意”，即结合文化活动研制的别具特色的食品。比如“董其昌下午茶”，就是配合上海博物馆“董其昌书画艺术大展”推出的根据董其昌画风拉花的咖啡以及特制茶点。

文创，先有“文”才有“创”

过去说到博物馆，许多人的印象是严肃、庄重，走进去连呼吸也不敢用力。近几年，随着各大博物馆推出的亲民文创产品，博物馆的形象正在改变。据清华大学文化经济研究院发布的《新文创消费趋势报告》显示，2019年博物馆文创产品的规模相比2017年增长了3倍，90后年轻人已成为新文创消费的主力军。

吃的是美食，品的是文化。高质量的博物馆美食文创，不仅仅是果腹的食物，也是一种传递文化知识的新媒介。它们不仅美化了生活，也成为许多人一次次走进并越来越喜爱博物馆的新理由。谈到美食与传统文化之间的关系，蒋菡认为，美食本身就是传统文化的一部分，比如苏州就有“不时不食”的饮食习惯，意思是到什么时节吃什么东西。而人们的饮食习惯又随着时代的渐进而逐步发生变化，进一步构成当下文化的一部分。“博物馆的文创美食，把传统文化很巧妙地融入到现代生活中，是东方生活美学的一种生动表达。”

故宫角楼咖啡

除了美食单品，舌尖上文创的开发也衍生到了线下场馆。故宫先是在冰窖开了一家餐厅，随后又在神武门旁边开了一家“角楼咖啡”。店内设计以简约中式为主，古色古香的桌椅橱柜，室内的壁纸和房梁上搭着的轻缦是《千里江山图》，养心咖啡、三千佳丽奶茶、佛手香茗……特色饮品里也渗透着浓浓的故宫味儿。

南京博物院金蝉玉叶书签

“千年一瞬，永世相伴。缘如晴雨，聚散两依。”故宫陶俑晴雨伞

文创，先有“文”才有“创”。博物馆文创不只是卖萌逗趣，更应深入挖掘文化内涵。这需要花费时间精力做好大量基础工作，比如在传统学术研究的基础上建立IP图库、提炼核心品牌、结合历史进行故事再创作等。练好内功才能让文化焕发活力，否则会过度消耗博物馆品牌。

让传统文化以更加亲切的姿态与普通人相遇相知，这样的创造性思路是文创产品的价值所在。舌尖上的博物馆，你也品尝过了吗？

恒河“圣龟”占据河道，印度人不仅不反对，还通过投喂表示欢迎？

物种泛滥成灾，印度人反而十分欢迎？

什么是物种泛滥

物种泛滥，其实是一种极端的情况。一般分为两种，一种是入侵物种的泛滥，一种是本土物种的泛滥。但二者的共同特征，都是受到了人类活动的影响。入侵物种是主动顺从这种影响，本土物种则一般是被动接受。比如澳大利亚的袋鼠，它们的种群曾经受到了重创，可在澳大利亚人的过度保护之下，不仅泛滥成灾，还成了最没有尊严的国宝。而野兔在到达澳大利亚之后，因为没有天敌，也迅速在澳大利亚泛滥成灾！这澳大利亚是真有代表性啊！

不过我们今天要说的，其实是印度。作为世界大国，他们迷之自信、爱吃咖喱。但在面对物种泛滥上，一样是毫无办法。作为南亚更大的国家，印度境内的物种十分丰富，还有许多珍稀的特有物种。比如孟加拉虎、印度象等等。可如今印度人怎么也没想到，自己竟然降伏不了自己国内的特有物种。

我们都知道恒河是印度的母亲河，在印度人眼中这条河是如此的神圣！以至于在这条河里，沐浴、饮用、洗漱等行为，都能沾染仙气。不过有一个小小的问题，那就是印度人觉得恒河是如此的神圣，一定可以包容自己的一切错误。比如扔点生活垃圾、排点工业废水、将没钱安葬的人扔进恒河等等，印度人认为都是可以原谅的小错误。可恒河里的动物们，可不这么想。适应力强的，每天都是过年了；适应力弱的，种群急剧缩减！

恒河特产的威力

恒河里的物种泛滥，还真有自己独特的优势。作为世界上污染最严重的几条河流之一，恒河一滴水、半张元素表。恒河里的物种一旦泛滥，那各个都是蛊王，都是现代工业的集大成之作。就这一身毒素的鲇鱼、恒河鳖，谁敢吃呢？印度人这么奇葩的民族，都未必敢吃吧！不然也不至于泛滥了。

印度官方对于恒河的态度，也很模糊。一方面，恒河是印度的标志之一，如果不治理，丢的就是国家的面子。另一方面，是真的没钱治理。像英国治理泰晤士河，耗时二十多年，烧进去二十亿英镑才治理完毕。泰晤士河才多长呢？346千米。而恒河呢？长达2525千米。而且二者在径流量上，也是差异巨大，印度河作为一条亚热带河流，可比泰晤士河粗多了。如果要治理这样一条河流，印度要花多少钱呢？虽然我们不知道具体数字，但是印度什么也不做的态度，就好像再说：想让我们治理？门都没有。

因为信仰的缘故，印度人也不吃恒河里的鲇鱼和鳖。不仅不吃，他们还不停地喂养。尤其是恒河鳖，被视为“圣龟”。这种鳖本身体型就大，再加上印度人的投喂，那真是无敌了。恒河的化学元素，汇聚在这种“圣龟”身上，谁敢惹它！鲇鱼更是出了名的生命力顽强，什么水域都有这些家伙。再加上恒河特产元素的加持，也是一位大神！

生物的有益“泛滥”

自从远洋贸易在地球上繁荣起来之后，各地区之间的交流越发频繁起来。在海上枯燥无味的航行里，水手们总是会发现一些搭顺风船的动物。最初，船舶都是由木头制成，这些木船就很容易招来老鼠。还有一些动物，就是因为觅食等原因，意外跑上去的。当然，也有一些是水手自己饲养，并带在身边的。比如影视作品里的海盗船长，就会带着一只鹦鹉。

这些小动物，构成了之一批入侵物种。但他们的杀伤力，并没有被远洋贸易放大。一是因为早期的木船全靠风力和洋流，跨越大洋的速度较慢。其二是因为，这些动物即使上船了，也不容易繁衍。更大概率是，一下船就饿死了。在早期的远洋贸易中，泛滥起来的动物其实不多。当然，是派出了小岛上的物种泛滥的情况。岛屿作为比较封闭的自然环境，非常容易被人类的活动改造！

但随着技术的进步，人类的跨地区交流越发频繁。很多人随着远洋船队，去往了陌生的大陆。随之而去的还有更多的牲畜，这些大型动物就是奔着繁衍而去的。人类到了哪里，他们就会出现在哪里。这些家伙虽然没有在某一地区泛滥，但实际上在地球上是泛滥成灾的。只是受到了人类的限制。

还有一些动物，因为不受人类的控制才产生了破坏力。比如澳大利亚的野兔、我国南方地区的福寿螺、印度恒河里的鲇鱼、恒河鳖。这些东西不仅繁殖能力强，还不容易被消灭。就像韭菜一样，割完了一茬，很快就又长出来了。以目前人类的实力，远远达不到解决物种泛滥的问题。澳大利亚和野兔开战几十年，如今也只能每年搞一搞遏制野兔数量的活动，始终无法消灭它们。而印度恒河里泛滥的物种，虽然体现着印度的奇葩气质，可也不过是人类改造自然的连带影响。

好了，今天的内容就到这里！我是李哥，我们下期再见！如果你有任何问题，欢迎在评论区留言讨论！

中国和印度有多大差距？三哥眼里中国不如印度，惨遭事实无情打脸

中印两国作为世界上人口最多的国家，拥有丰富的历史和文化传承，也是全球经济的重要力量。不过在发展道路、社会结构、政治体制等方面，两国存在着一系列引人关注的差距。然而印度三哥们却不这么想，他们一致认为中国再发展个十年二十年也赶超不上。那么今天我们就来盘点一下中国与印度的五大差距，也好让三哥们认清现实。

第五个 美食

中国拥有八大菜系，每一系都有其独特的风味和特色，其中川菜以麻辣风味走红全球，粤菜以清淡鲜美的味道受到国内外食客的喜爱，鲁菜则以浓郁的酱香著称；而印度的饮食多以咖喱为基础，虽然有着独特风味，但在种类上无法与中国相提并论。其次中国菜肴的多样性也是无与伦比的，从北方的面食到南方的米饭，从海鲜到山珍从素食到荤食，中国的饮食文化充满了变化和创意；而印度的饮食似乎相对单一，咖喱和香料的使用占据了主导地位，难以与中国的饮食多样性相比较。

再者中国在饮食卫生方面也要强于印度，中国餐饮业的规模和管理水平日益提高，许多餐馆都注重食品安全和卫生，相比之下印度在卫生管理上面临一些挑战，尤其是在街头小摊等地食品卫生难以得到有效保障，想必看过刘墉视频的小伙伴都对印度的环境卫生不陌生，这导致印度在食源性疾病的发生率较高，而中国在这方面的表现明显要好得多。此外中国也更加注重餐桌礼仪，传统的餐桌礼仪注重对长辈的尊敬，讲究用筷子等工具的得体使用强调文明用餐，而印度的饮食习惯较为随意，餐桌礼仪相对简单不太注重细节，这也是中国在饮食文化方面的一大优势！

第四个 高楼

中国与印度作为亚洲两大新兴经济体，高楼建筑方面的差距显而易见，尽管印度在孟买等少数城市拥有一些高层建筑，但与中国的高楼建筑发展相比可谓是微不足道，仅有孟买可以稍微拿得出手，而且还面临着种种挑战和限制。孟买作为印度更大的城市之一，曾计划建设一栋高达501米的摩天大楼，但最终被航空部门拒绝只能建成285米，这充分体现了印度在高楼建筑的发展中受到了诸多限制，不仅需要满足航空安全的要求，还需要考虑城市规划、环境影响等方面的因素，相比之下中国的高楼建筑如上海中心大厦高达632米，尽管也会面临类似的挑战，但在政策、资源和市场等方面有更大的优势和弹性。

除了高度差距外印度在高楼建筑的建设过程中，也面临着土地审批、基础设施建设等方面的问题，官僚主义、法规不明确以及城市规划缺乏统一的标准等因素都影响了高楼建筑项目的推进速度和质量，而中国在这些方面有着更加成熟的体制和政策支持，城市规划和基础设施建设相对有序，能够更好地推进高楼建筑项目的实施。另外高楼建筑的发展也受到了国内外投资的影响，中国在吸引国内外资本投资方面表现出色，很多国际知名的地产开发商都在中国投资建设高楼大厦，这进一步促进了中国高楼建筑的快速发展，相比之下印度的吸引力，嘿嘿！大家伙都心知肚明吧！

第三个 母亲河

长江和黄河被誉为中国的母亲河，深刻地塑造了中国的历史和文化，这两条河流不仅哺育了亿万人口，还为经济、文化、交通等方面做出了巨大贡献，成为了中国民众生活的重要组成部分。黄河被誉为中华民族的摇篮，孕育了中华文明的发祥地，为中国的农业生产提供了珍贵的水资源，长江不仅是中国最长的河流，还是中国的经济腹地，孕育了许多繁荣的城市，给工业、农业和渔业提供了宝贵的水源，这两条河流为中国人民创造了繁荣的生活。

然而印度的母亲河恒河却面临着巨大的环境挑战，恒河在印度被视为圣河，但由于过度的工业污染和生活废弃物的排放，使得恒河的水质受到严重污染，很多印度人将恒河作为洗澡的场所，水中长期充满了污染物严重影响人们的健康。此外恒河还被用来排放大量的生活垃圾和尸体，这进一步加剧了水体的污染，该现象在印度一些地区十分普遍，已经引发了人们对环境污染和健康问题的担忧。中国的长江和黄河在国家层面得到了广泛的保护治理， *** 实施了一系列措施来保护这两条重要的河流，而印度的恒河依旧是万人共浴的状态，一杯恒河水下肚直接ICU里住！

第二个 动物

印度面临着动物泛滥成灾的问题，尤其是河里巨大的鲶鱼令人印象深刻，鲶鱼本身是一种强壮的淡水鱼类，但由于过度捕捞和环境改变等因素导致其数量迅速增加，成为了河流湖泊中的严重生态问题。这些巨大的鲶鱼不仅对其它鱼类造成了威胁，还可能对水生植物和水质产生不利影响，特别是一些风景名胜区，鲶鱼的泛滥使景区的生态平衡遭受了严重破坏，给生态系统带来了危害。

然而中国的国宝大熊猫却成为了世界共同喜爱的形象，大熊猫憨态可掬富有亲和力，成为了世界野生动物保护的代表之一，它们的数量相对较少属于濒危物种，因此受到了中国 *** 和国际社会的高度关注，保护大熊猫的工作取得了显著成就，不仅数量逐渐增加，生活在野外的大熊猫也得到了更好的生存环境，这项保护事业反映了中国对生物多样性的珍视，也展示了国家对保护濒危物种所作出的努力。反观印度这种佛系的政策也难免会导致奇葩生物的泛滥，甚至对蜥蜴等动物做出不雅行为的事件时有发生，简直是刷新了三观！

之一个 基建

中国的基建在全球范围内都备受瞩目，从世界著名的故宫、鸟巢等建筑到四通八达的高铁 *** ，再到各种大坝水电站的建设，中国都展现出了强大的工程能力。故宫作为世界文化遗产是中国古代建筑的杰出代表，吸引着来自全球各地的游客，鸟巢则是2008年北京奥运会的标志性建筑，其设计感十足的外观成为了一道独特的风景线，而中国的高铁系统更是举世闻名，快速、高效、安全成为了中国人民出行的首选方式，也为国家经济的发展提供了强大支持。与此相反印度的基建水平相对较低，在基础设施建设中印度常常面临延期、质量不达标等问题，三哥之前修过一座大坝耗费了42年，投入了大量资金才修建完成的大坝，仅在22个小时内就溃堤了，说到这多少还是有点同情三哥的！

紫禁城，这块磨刀石原来是镇国之宝

人潮涌动的京都国宝展，从《瓢鲇图》等看日本与中国文化相承

2017年是日本京都国立博物馆开馆120周年，亦是日本国宝制度诞生120年的特殊纪念，京都国立博物分四期展示日本210件国宝（10月3日－11月26日），这一展览适逢日本传统秋季文化庆典格外引人注目，这也是继1969年、1976年之后，第三次举办“国宝展”。”澎湃新闻“（www.thepaper.cn)此次为读者带来的作者现场观展记。人潮涌动中，从难得一见的高僧如拙的《瓢鲇图》与长谷川等伯的《松林图屏风》尤可见出日本艺术与中国艺术的特有关系与传承处。

“国宝展”缘起日本文化史上极为重要两件历史事件。其一，1897年日本颁布之一部文物保护法律《古社寺保存法》，构建“国宝”文物概念的分级标准，同年五月帝国京都博物馆（京都国立博物馆前身）成立。这两件具有里程碑意义事件让1897年注定成为日本文化保护历史上不可逾越的重要年份。

京都寺庙秋景

日本奈良的正仓院展是一期一会的四季等待，而京都国宝展简直就是难遇的机缘。展览按照艺术品不同类别分为十三门类陈列：佛画、绘卷、肖像画、中世纪绘画、近代绘画、中国绘画、雕刻、金工、陶瓷、染织物、漆器、书法、考古艺术品，时间跨度从绳纹时代到江户时期，涵盖了整个日本艺术史的发展脉络。210件国宝除了从日本各大博物馆、美术馆、各类私人财团美术馆，源远流长的名寺庙古刹的收藏不容小觑。首先在此简述日本美术史纲要如下，相信此类信息能够更好地帮助观者去更好的理解作品和策展理念。

日本之一个世界遗产建筑 法隆寺大殿外景

从日本美术史纲要看“国宝展”展品

原始时代（先陶器文化、绳纹文化）大约产生在公元前1万年前。此阶段主要存世的文化物件类别大都为各类生活实用的石器工具。绳纹装饰的石陶器是此阶段最为典型的器物，采用轮制 *** 制成，或施有彩绘其表。

弥生时代铁器、青铜出现，日本的铁器工艺早于青铜，中国青铜、宝镜等物件在九州区域的古墓被挖掘。弥生的陶器亦具代表性，大都呈明褐色，质地坚实、细致，器型丰富。

古坟时期的典型即墓葬品，坟丘配置的埴轮最为典型，包括人物、房屋等生活消耗。玉器、金属工艺在材质和形制上逐渐丰富。镀金、透雕、镶嵌、细线细工等技法和汉字由中国传入逐渐普及。

京都国立博物馆 120周年“国宝展”海报

飞鸟、白凤时代，约始于6世纪前半叶止于公元710年。以佛教和儒学为主体的大陆文化繁荣，受中国魏晋南北朝、隋唐的影响。建筑典型代表飞鸟寺、斑鸠寺（法隆寺前身）导入和普及中国唐朝建筑风格。雕塑代表作有飞鸟大佛、法隆寺金堂释迦三尊像、梦殿观音像、百济观音像铜像、观心寺金铜观音菩萨立像、药师寺金堂的药师三尊。此阶段日本书法汉字传入，飞鸟时代流行中国魏晋南北朝书风。圣德太子《法华义疏》（615）是日本最早书迹。

奈良时代受盛唐文化，并受到印度、伊朗文化传入而涌现日本之一次海纳百川式的昌盛。奈良各大寺院（东大寺、唐招提寺）、正仓院宝物皆是更佳佐证。雕塑注重写实、庄严、理性地缔造古典范式，代表作有：东大寺诞生释迦佛、东大寺法华堂不空索观音、唐招提寺毗卢舍那佛、圣林寺十一面观音、东大寺戒坛院四天王等。遣唐使，各类僧人互捎两国书迹，光明皇后《乐毅论》临摹王羲之书风之作。佛教隆盛出现大量手抄唐经,如《五月一日经》(740)、《绘因果经》等杰作。

平安时代，始于794年止于1185年。一般以894年中止遣唐使为界，分为前后两期。前期是盛唐文化长期引入后在此阶段达到空前鼎盛，与此同时，亦有趋向本土国风文化的过渡。体现在最澄、空海入唐求法并开创真言宗，推动本地宗教垂迹说的产生。后期本国民族文化骤然复兴，王朝文化的代表《古今和歌集》诞生，导致「和歌」兴盛。密教的华丽色彩和白描技法被充分植入到佛教绘画，给日本佛画开创全新局面。世俗画方面有「唐绘」、「大和绘」、「物语绘」、日记绘」「绘物」等艺术形式涌现，融合日本民众喜闻乐见的充满诗情画意细腻的描绘手法为其本土化特称，奠定日本民族绘画的古典样式。代表作有京都国立博物馆藏《十二天像》(1127)、高野山《阿弥陀圣众来迎图》（12世纪）、《源氏物语绘卷》、《鸟兽人物戏画卷》等。此时期内东福寺的不动明王像(1006)、广隆寺的千手观音坐像(1012)，平等院凤凰堂阿弥陀如来像（1053）圆满和谐的佛姿，充满世俗平民对于佛教净土的众望所归。

宇治平等院内飞天木雕北9、15号

镰仓时代1185年止于1333年，显现出京都朝廷为代表的公家文化和镰仓幕府武家文化对立和交融的时代，也是时代更替的变革期。南宋画影响形成，世俗画中的宫廷特色成就写实性肖像画“似绘”，并逐步产生伴随歌学而兴盛的“歌仙绘”。代表作《紫式部日记绘卷》以机智的构图、细腻的线描和纤弱的色彩，流露出不安和忧怨。13世纪后南宋样式与传统日本技法融合产生《文殊渡海图》（醍醐寺）特殊佛画样式，伴随中日宗教再度兴盛，禅寺大量收藏南画，形成禅宗水墨画发展的契机。佛器、甲胄的饰金艺术，运用透雕、浅浮雕、高浮雕等精巧的雕金技术，表现了质量感和写实性。中日禅僧的往来舶来唐物，唐锦、唐绫被大量仿制，濑户成为陶瓷主要产地，仿中国的青瓷、天目釉。

龙光院 曜变天目茶碗、南宋

室町时代，1333年止于室町幕府灭亡的1573年，足利氏实现统一,以武家文化吞并并取而代之公家文化的时代大背景。室町所形成得禅宗样建筑，渗透到以祥和为主的寺院建筑，世俗住宅的寝殿式样转向寺院流行的书院式过渡，著名的北山殿金阁和东山殿银阁最为代表。平民的兴趣转移到书院、庭园、茶道、花道等各个方面。庭园首先在禅寺中受到重视，梦窗棘石的造园术缔造日后更具日本代表性的枯山水式庭园。绘画方面仍以宋画为圭臬，宗教绘画类型“顶相画”、“道释画”兴起，可翁、默庵等禅僧画师主导，水墨画随之兴起。京都五山文化崛起，禅僧推崇诗画轴类型的山水画。明兆、如拙、周文、雪舟、雪村等宗教圣手在日本画坛影响深远，他们其共通特征是皆从中国南宋和朝鲜李朝山水画范例中找寻灵感，并开创特有的日本水墨画。随后，日本绘画在此时期彻底脱离宗教束缚，转向世俗化、装饰化的障屏画形式发展。作为后继者的狩野正信开创“狩野派”，其子狩野元信融入“大和绘”手法，经过土佐光信吸取汉画手法后完成“土佐派”，此阶段涌现出各类巨匠，日本画坛众星闪耀。

桃山时代，1573年止于1615年，此期内统治者所热衷的奢靡装饰美术和平民茶人倡导的简素、闲逸的审美意识形成对比。障屏画迎来黄金时代成为时代的花簇。茶寮、书院等私家住宅则倾向枯淡水墨题材。障屏画中坚力量狩野派，代表人物狩野永德、狩野光信、狩野山乐等人。长谷川等伯、海北友松、云谷等颜等人自成体系。宗达光琳派以世俗生活为基础为市民艺术先河。葡萄牙随船而至的传教士带来西洋画,「南蛮绘」开始流行。金银细工、七宝金具等，艺匠涌现。千利休在茶道上追求闲寂的美学风格，成为时代特色。

江户时代，始于1603年止于1867年，近代工商业蓬勃发展促使平民力量扩张形成以浮世绘为代表的大众市民美术。长期受到中国清朝、荷兰的影响，日本文人画、洋风画开始流行。传统装饰工艺性美术在尾形光琳达到极致，代表人物尾形乾山、酒井抱一、渡边始兴等。在江户（今东京）菱川师宣创始浮世绘，映射出普通民众和祥安逸的浮世气氛。浮世绘技术从最初的肉笔彩色的丹绘向铃木春信擅长「锦绘」多色套印发展，技法日臻完善。浮世绘美人画代表人物有鸟居清长、喜多川歌磨，葛饰北斋等名家，从而启动浮世绘的全盛期。同时，中国明清文人绘画影响颇深，浙籍画家沈铨在长崎,其栩栩如生的写生技法对当地各派影响深远。兴盛近世日本文人画，其中有柳泽淇园、池大雅、与谢芜村等名家涌现。

京都国立博物馆 展览空间

从两件作品看日本与中国文化的相承

随着涌动人潮吃力一边推进一边浏览，震惊于此次展览的规模盛况，以上所涉及各个时期的代表作在此次国宝展均有不同程度的呈现，几乎让我重温日本艺术史的所有内容。虽然在之前陆续看过其中一些艺术品，比如2013年大德寺晒画时有幸遇到牧溪的《观音猿鹤图》，也探过尾形的《燕子花屏风》，但全场作品皆是国宝的展览真的是之一次，值得一看再看。因篇幅有限，不可能在此每种细数，我摘选其中两件来谈，日本文化本源自中国唐宋传统，整个美术史概况复杂多样，两件皆为受到中国传统影响深重兼具本土特色的代表作，此类情况在日本美术史上亦为常见。

如拙，瓢鲇图，1410

一件是高僧如拙的《瓢鲇图》，画面主体呈现的是一位面相奇异男子手持葫芦形水瓢努力舀捕流淌着的河流中的一条鲇鱼，身处周遭是一处幽玄深邃的水墨图景，近旁清劲的几干修竹，迂回潺潺曲水，远处则是笼罩在云里雾里的疏淡山影。挂轴上部是室町时期著名三十一家禅僧名士的书法题赞。值得注意的是，此画的最初形式并非书画挂轴，而是屏风一组。明确依据源于大岳周崇（1345-1423）的题句内容：“大相公令僧如拙画新样于座右小屏，令江湖群衲各著一语以明其志……”通过此条至少有两点可以确定，此画作于应永十七年（1410）受命于当时武家将军足利义持，最初形制为小幅屏风。至于后世为何、何时改制为书画轴的样式，可能需要查阅更多日文原版资料或可确定，但源于中国的诗画轴这种艺术呈现形式在当时的日本文学、禅宗、主流统治阶级社交圈内赢得很大程度的推崇和喜爱程度可见一斑。诗画轴最早出现于14世纪末，得益于五山文学的兴盛，出现的契机为诗文，单并不意味其山水画地位从属于汉诗文学。题赞和画面之间的关系应为：“无声诗、有声画”互补性质的逻辑关系，画虽不能吟诵，但画面所描绘出的意境富含诗意，一如黄庭坚所言“淡墨写出无声诗”是中国传统文人画所追求的更高境界。画面不拘泥于有限的尺幅，追求绘画本身所营造的深远意境是为本质。中国宋元文人画的影响至深，日本禅宗绘画，进入室町时期，以五山高僧为代表，以宋代院画马远、夏圭为楷模，崇尚庄子飘逸散淡思想，钟情于描绘亲近自然的深山幽谷乌托邦式的精神书斋。

与此同时，《瓢鲇图》并非一幅平常的水墨画，画面、题赞所涵盖的禅机丰富，实为一幅充满玄机的禅宗水墨画。《瓢鲇图》图文构成的主题是《如何用葫芦瓢捕捉到无鳞浑身滑溜的鲇鱼》，看似客观物理上无法完成的任务。此处“鲇”字通“鲶”，鲶鱼又称胡子鲢、黏鱼、塘虱鱼，生仔鱼。此鱼的显著特征是周身无鳞，身体表面多黏液，腹白背黑，头扁口阔，上下颌四根胡须，尾圆且短，不分叉，背鳍小，生活在河湖池沼处，白昼潜伏水泥中，夜晚游曳活动，以小鱼、贝、蛙为食。鲇鱼的更佳食用季节在仲春和仲夏之间。玉畹梵芳等三十一位禅僧名士分别题跋个人观点去呼应这个主旨，从这些题赞来看，他们或引经据典，或旁征引博，或戏谑游戏，或智慧理智。抄录其中若干以供参考：第四首作者(鄂隠)慧奯，“葫蘆葫蘆、縮項坦腹、擬得鮎魚、待跳上竹 (鮎魚を得んと擬せは?、竹に跳ひ?上るを待て)” 。第七首作者 (太白)真玄“竹竿路滑、焉得鮎魚”。诗文内容相对晦涩，且字面涵义亦随东渡发生各种演变，有时意义相去甚远不可妄断。在此引用著名的禅宗公案：“觅心不可得（えか）”或可作为一种借鉴。 相传達磨和二祖慧可(神光)之间有一段著名的問答 (参看《伝灯録》巻三、達磨章)，对话如下：

慧可问：“诸佛法印，可得闻乎？（諸仏の法印、聞くことを得へ?けんや）” 祖师道：“诸佛法印，匪（非）从人得（諸仏の法印は人より得るに匪す?。）”

慧可茫然“我心未宁，乞师与安（我か?心未た?寧からす?、乞う師、与に安んせ?よ）。” 祖师答：“将心来，与汝安（心を将ち来たれ、汝か?与に安んせ?ん。”慧可答：“觅心了不可得（心を覓むるに了に得可からす?）。” 祖师答：“我与汝安心竟（我れ汝か?与に心を安んし?竟んぬ）” 。

以上公案讲述豁然顿悟关于“心不可得”的哲思。其实并没有一个实在的心可得，也没有一个实在的“不安”的心可安。于是，安与不安，全是妄想。公案内容大都与日常禅修生活密切相关。禅师在示法时，或用问答，或用动作，或二者兼用，来启迪众徒，以期顿悟。这些内容被记录下来，便是禅宗公案，有记录公案多达上千条，常用的大约200种左右。关于《瓢鲇图》公案细节涉及十分广泛，围绕的主旨是“如何用葫芦瓢捕捉到无鳞浑身滑溜的鲇鱼”至于禅僧的题赞及个体观点，或可依《天目中峰和尚广录》所载，公案并非个人知识的臆断，亦非刻板的依文释义，实质是会灵泉、契妙旨、破生死、越情量的不二至理。关于如拙和《瓢鲇图》日本学界已有详实广泛学术研究，有兴趣可自行查阅更多详细原文资料为准。

长谷川等伯，《松林图屏风》，东京国立博物馆藏，安土桃山时代， 十六世纪

第二件令我印象深刻的是桃山时代长谷川等伯的《松林图屏风》，等伯少年时投京都屏障画巨匠狩野派门下，但其绘画风格却和狩野派极尽所能的金碧辉煌奢华艳丽大相径庭，等伯崇尚更早期的中国画僧牧溪、水墨大师雪舟等人的简淡意境的画风后成为桃山时代画坛一雄。他在吸收中国宋元水墨绘画技法的同时，不拘泥于桃山主流的狩野奢华，从而形成了属于长谷川个人风格明显特征的“汉画派”。在其《松林屏风》中此种混合技法的个人特征最为明显，六曲一双的纸本屏风，深浅不一的墨色描绘呈现弥漫在烟雨霭气中错落有致的松林景致，姿态各异的劲松伫立周遭，大致轮廓相仿，细看之下却又区别错落，株株遒劲苍翠，浓墨用以点皴繁茂的松树树冠，随着整株迤逦向下墨色层层渐变。远景里的某些枝干仅用淡墨灰蒙成片，烟雨之气用墨渲染而成，在略微泛黄的纸本蔓延开来雾气、灰霾、烟云，以及烟雨相交的通透感。眼前的此画源于中国水墨的精髓，却又融合创意日本本土的细腻微妙的审美情趣，将水墨的境铺陈地如此恰如其分，是为罕见。狩野派早期的训练在此画种亦有显现，等伯摒弃狩野惯用的浓重金地技法，巧妙地施以似有若无淡淡金泥为底，和各阶墨色对照显称之下产生鲜明的色阶效果令人印象深刻，金地和墨色原本分属完全不同的阶列，在等伯的妙笔之下毫无违和感，并完美互补，营造出一种"古拙中见轻奢"的审美逸趣。原作之前的各种气象万千令人叫绝，是我个人认为此次国宝展中最值得亲见的之一。国宝展从10月3日开截止11月26日仅八周，日日门庭若市，念及三十三间堂内请得的世俗偈语“日日是好日”的愿景，蜿蜒在排队和观展汹涌人群中亦即释然了。

《松林图屏风》局部

（作者系上海当代艺术博物馆研究员，小标为编者后加）

快手拥有400多万粉丝网红（国宝）被粉丝打，被警察抓走后续来了

快手网红国宝，外号大黑鲶鱼，2021年7月6 号跟小网红吴勇豪炒作被吴勇豪粉丝暴打一顿，之后跟粉丝打起来了，被警察带走了。随后录完口供被放出来了，之后发布快手视频以为网上小黑粉都是开玩笑的，千算万算远离是真的网上很多小黑粉说你来安阳直接暴打你，真的到了安阳找吴勇豪炒作被打了，现在左边眼睛已经黑了。下次再胡乱炒作就不是被打了，就是容易出大事了，这么大的人了一天到晚全网挑战这个挑战那个的，自己啥都不会就在那推人，跳别人身上。简直就是在侮辱篮球，我都为你感到丢脸。

小编就想说一句，篮球是每个人的信仰，你这样拿着篮球来炒作贬低篮球，不止小黑粉想打你，小编我自己都想打你了。这种网红真的是个毒瘤我建议大家都不要关注他，真的一点意思没有。

全球仅存十大珍稀动物：中国居然有六种珍稀动物上榜

真好玩/立此存照

日前天津电视台，体育频道。连续七天，在黄金时段。播出了中国女排姑娘们，在里约奥运会夺冠历程的纪录片。今日。天津某球迷，写了一篇，介绍纪录片内容的文章。她如实地向大家介绍了片中的内容。其中说到：“......张常宁发了一个菜球”。

就是这句话。使这篇文章。产生了戏剧化的效果。让广大球迷们，真正的认识到，什么是“钓鱼帖”？什么是“套狗帖”？

“......张常宁发了一个菜球”。这句话，如同一个鱼饵，抛入了大海。又像一枚狗不理包子，扔在了草地上。鱼饵入水。引得不少“傻八大鲶鱼”争相咬钩。肉包子扔在地上。引来几条恶狗，前来撕咬。

目力所及。我看到了：回眸一笑，国宝首当其冲。（我知道，国宝就是肉食动物。但我还真不知道，它爱吃狗不理包子。）后面紧跟着的是湛蓝的天空，飞着一支鬊鸟。还有江洋大盗，犯了案，还想大事化小。再有什么柳叶刀，狸鼠、对抗正义、还如蓝天......。这些人。给我们演出了一场“一犬吠影，百犬吠声。”的闹剧。

这些人。不读书不看报，每天拿个破手机，就在网上泡。

难道你们不知道，看看电视吗？难道你们穷得要买不起电视机吗？

“结果发了个大菜球”这句话。是你们心中的女神常宁，面对记者的镜头，亲自说出来的。并不是别人杜撰出来的。

如同纪录片中。郎导与安导所说的一样。你们这些人。心理已经处于崩溃的边缘。所以才会出现。这种令人啼笑皆非的事情。立此存照/太好玩啦！<偷笑>

最后送你们一句：改过自新吧。别再出来丢人现眼啦。

雅鲁藏布江有一种海豚，眼睛是摆设一生下来就看不见，靠回声捕食

大家知道，海豚，一直是以温柔聪明深受人们的喜爱，每当它们优美的身影快乐地划过海洋的天际总会让看到的人们为之欢呼雀跃。

目前，恒河-雅鲁藏布江（布拉马普特拉河）-梅格纳河流域的印度河段还生活着大约1800头恒河豚。此外，同流域的孟加拉河段可能还有约600头，尼泊尔境内另有若干。

雅鲁藏布江（印度叫布拉马普特拉）流经印度河段是恒河豚数量最稠密的地区，约有240-300只恒河豚，是非常稀有珍贵的水生动物。

拥有长而尖的鼻子，凸出的牙齿，还没一个成年男子重

恒河豚，又叫恒河海豚、恒河江豚，曾被认为是恒河流域中种族数量最丰富的物种，从喜马拉雅山南麓到孟加拉湾，大部分水域都能见到它们的身影。

作为淡水豚，恒河豚都拥有长而尖的鼻子和凸出的牙齿，还有褐色和敦实的身体。以体型来看，恒河豚算不上突出，其成体的体重也就在150斤左右。比较大的个体能够长到2-3米长，体重可达180斤。而比较小的个体体长也就2米左右，体重仅为100斤。

成年恒河豚的长颈椎与未成熟的椎骨上是独一无二的。这使得它们从头到尾具有极大的灵活性。而前肢及尾鳍与身体相比较大。雌雄体色有较大差异，体色范围从淡蓝、层次不同的灰色至暗棕色。

腹部的颜色比背部与体侧浅淡，身体中间部分咖啡色。恒河豚是适合在水中生活的物种，鳍脚长度可达18%。尾巴也相当大，达到46厘米或占总体长度的大约四分之一。背鳍类似于背部的肉质驼峰，通常只有几厘米的高度。它们与其他海豚不同，恒河豚缺乏鼻毛。

被称为“盲河豚”，眼睛是摆设，一生下来就看不见，靠回声捕食

恒河豚有时被称为“盲河豚”，因为它们的眼睛非常非常的小，没有晶状体，所以它们实际上等同于失明。当然了恒河豚两个小孔般的眼睛也并非完全是摆设，实际上它们还是可以感觉到光的强度与方向，但是想要依靠眼睛来锁定猎物那就完全办不到了。

在所有的河豚科动物中，我觉得最惨的就要属恒河豚了，这家伙不仅已经极度濒危，而且它们它是世界上唯一一种瞎眼河豚，天生下来就是双目失明什么也看不见。它们的视力几乎为零，捕食时是通过回声来定位和导航的。

恒河豚的游泳速度也很快，淡水河中鲜有鱼类能够与它们相媲美。鲤鱼、鲶鱼等各种淡水鱼都是恒河豚经常捕食的对象。

仅存约2000-6000只，列为极度濒危物种

老实说今时今日这些区域都是不太好混的，其周边都是人类的聚居区，农业、渔业乃至工业都很发达。不少区域还拦河建坝修筑水电站，对恒河豚的生存造成了极大的影响。特别是水质污染带来的影响，想要恢复难度系数极高。

据相关报道，在孟加拉国的哈尔达河中发现了17只恒河豚死亡。全世界范围内仅存约2000-6000只。印度和孟加拉两国已经将恒河豚视作“国宝”，并在2012年将其作为极度濒危物种列入国际自然保护联盟（IUCN）的红色名单中。

恒河豚之所以会陷入如此危险的境地主要有三个原因。最直接的就是渔人使用的尼龙渔网。淡水豚眼睛看不到东西，它们游泳时完全靠回声定位寻找食物它们释放出微小的声波，并通过回声判断周围环境的情况。

二是河水流量的减小。恒河流域的各条河流过去一百五十年中一直是印度北部平原主要的灌溉水源。恒河豚喜欢在深水活动，但随着越来越多的水被引向他处，深水区面积一直在缩小。此外，人们为了将河水导向灌溉渠修建了很多拦河坝。这些坝成为了恒河豚无法跨越的障碍，各种群变得日益孤立和脆弱。

三是上百家工厂和上千个村庄向恒河及其支流排污。所有的有害化学物质都积聚在位于淡水系统食物链顶端的恒河豚体内，最终造成恒河豚死亡。

吴勇豪6次暴扣零封农村国宝！110万观战热度堪比NBA鲶鱼脸都没了

北京时间7月5日，篮球博主吴勇豪与农村国宝进行了1V1的单挑比赛，最终吴勇豪以6次暴扣零封农村国宝，之一场比赛打完12-0结束，农村国王用了浑身解数依旧被吴勇豪完爆。

这场单挑的热度可以堪比NBA东西决了，同时在线观看的人数超过了110万，吴勇豪各种胯下运球突破、背身单打完成暴扣，农村国宝只能用一些坏动作，之一球就来了一个插眼，之后更是直接骑了吴勇豪身上。

农村国宝有一个动作直接惹怒了吴勇豪，他在吴勇豪起跳的时候直接往吴勇豪身上骑，结果吴勇豪将他撞开，在农村国宝倒地后他还走上去用脚踢了鲶鱼一下。

观看直播的时候就只能看到吴勇豪连续完成隔扣农村国宝，直播间的球迷都大呼解气啊！6次隔扣完成后因为球馆人数太多，吴勇豪不得不换一个球馆，这一局单挑就这样结束了。

为何农村国宝如此招球迷恨？究其原因是他自诩全网篮球技术之一，而且他还出了挑战全网的视频，吴勇豪此举被看作是“为民除害”。农村国宝也因为长相被球迷称之为“鲶鱼”，当然这多半是一次炒作，根据球馆老板的爆料，在这两人打球之前他们就已经开始找商务和赞助了。

农村国宝说他身高1.8米但直播看身高只有1.7米左右，他与身高2.03米的吴勇豪单挑就是白给，而且农村国宝是真的一点篮球技术都不会，可以说他就是以此来炒作。

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