苏子美是谁,苏子美是谁的女婿

牵着乌龟去散步 广角镜 43 0
草稿偶得——全国首届手卷展获奖作品创作自述(作者:刘宏卫)


首届手卷展已过去十载有余,当时的创作思路及书写状态也有些模糊了,凭借记忆,写些大概的感受与浅显体会,不到之处,请诸位同道指正。


近些年全国书法创作水平进步速度越来越快,越来越专业化、系统化,涌现出一批年轻有为、有才情且基本功好的青年作者,当年我的获奖作品如果放在今天投手卷展,也恐难入选。


一件优秀的作品不论是手卷或其他形式,要具备三个基本要素。其一,古意,所谓古意是取法的方向要从传统经典里面汲取;其二,扎实的基本功,基本功不是简单把帖上的字形重复写像的能力,而是要掌握章法、字法、墨法、笔法的变化原理,继而在书写中具备变通能力,如何学会运化所学技法更为重要;其三,才情与修为,才情有先天所赋,也有后天训练所得,研究创作必有放胆用法又敢于破法的过程,这样循法而放的作品,往往有意外之趣,修为体现在作品的格调上,提升作品格调往往需要积厚之功。


影响作品创作的因素,一曰器,孙过庭《书谱》有“纸墨相发”,也是讲工具对书写的影响。有些作者创作一件作品,往往数稿雷同难以改观,也可换笔继而换纸一试,或可写出新的意趣。我创作此件手卷作品用的是平时练习的手工毛边纸,毛边纸的特性是细腻、半生熟,易于控制笔墨。笔不在于贵而在于合手,我用的毛笔也是惯常用笔,所以工具材料的称心如意是创作的前提。

二为文,如何在符合征稿要求的前提下,能更大限度写出精彩是为关键。我写手卷展作品以古贤书画题跋为内容,文字或长或短,顺手而为,往往易于出彩。

三曰环境,每有创作投稿,我必于前一天离开工作室之前把工作室打扫干净,洗净笔砚,备好纸墨。苏子美有言,“明窗净几,笔砚纸墨皆极精良,亦自是人生一乐”,好的环境会为创作好的作品提供好的机遇,室内的温度湿度也都会影响到创作者的状态。四为偶然,这件手卷的创作,因午后得闲,始有音乐相伴,写了几张,似有所得,便觉音乐扰神,关掉音乐继而书之,可听笔于纸上行若蚕食桑叶声,仿佛进入忘我状态,随手翻录,乘兴而书,情感自然流注于笔端,又不为内容所拘,一通写了数十张,不乏有几页更为出彩,拼为一卷。后易长纸而书数通,都不及此草稿。五为形式与 *** ,毛边纸很薄又透,我请专业装裱师傅以同样毛边纸手工托接,当我取作品时展开的一瞬间顿觉墨彩焕发,比我平时书写水平高出了一大截,自己都被打动了,可以说这件作品是我“蒙”出来的。


偶然所得,往往更轻松自由,十年前的手卷之所以获奖,现在回想起来,原因大抵如此。


刘宏卫全国首届手卷展获奖作品

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《清平乐》苏子美:天团小炮仗,一饭之过,却是一场虐恋的开端

苏舜钦在《清平乐》中的之一次出现是曹丹姝还没做皇后的时候,与她的闺蜜团一起插花打趣杜有蘅,从她们谈话中让人吃了满嘴的狗粮。苏子美是一个七八岁就会撩妹的美男子,就是大家对他的之一感觉。而这位杜有蘅性格可爱娇憨,被人取笑,一时却反应不过来,少女口是心非、又患得患失的心思淋漓尽致地展现在观众面前。

杜有蘅赏花被丹姝取笑,娇嗔可爱的少女

但是这位活在台词里的“苏子美”一直到第八集才正式露面,彼时的他,风华正茂,金榜题名,又娶了自小青梅竹马的杜有蘅,快意人生最美满也不过如此。可惜生命最开始馈赠的礼物,撕开包装袋,却变成一把把尖刀,扎得人心疼。

曹丹姝见到官家之后的评价是“比苏子美还要美的神仙人物”,可见苏子美已经是丹姝的闺蜜团,或许是开封的贵族 *** 们心中能想象的美男子的天花板了。剧中所选的这个演员,初看不算惊艳,不过越看越可爱,还是非常适合这个人物天真烂漫的性格的。那么历史上的苏子美是什么样的人呢?

苏子美之一次登场,刚中进士,娶了杜有蘅


一、惨绿少年,气凌乾坤

苏舜钦(1008-1049),字子美,与杜甫同字,是宋太宗时期参知政事苏易简的孙子,工部侍郎苏耆的儿子,再往上推,他的曾祖父苏协也是做官的,同辈的哥哥苏舜元、弟弟苏舜宾都能写文章、善书法,是真正的“诗礼簪缨之族,钟鸣鼎食之家”。这种家庭出来的孩子,自然从小就具有强烈的天下家国意识,面对北宋的“三冗”以及百姓的疾苦,迫不及待地想要为国家出一份力。

仁宗天圣六年(1028),苏子美因父荫补太庙斋郎,景祐元年(1034),考中进士。一开始他只当了几任小官,不过他非常热心于政事,多次上书,表现出非常高的责任意识。欧阳修《湖州长史苏君墓志铭并序》中说他:“官于京师,位虽卑,数上疏论朝廷大事,敢道人之所难言。”

仁宗天圣七年(1029),天降雷雨,百姓日子很难过,巧的是,玉清昭应宫发生火灾,宋仁宗打算重修宫殿,官职低微的苏舜钦就上《火疏》

臣伏覩今岁自春祖夏,霖雨阴晦,未尝少止,农田受灾者几于十九,民情嗸骚,如旨垫焉。臣以谓近位之失人,政令之多缺,赏罚弗公之所致也……发泄于玉清宫,震雨杂下,烈焰四起,楼观万叠,数刻而尽,诚非慢于御备,乃上天之深戒也。”

“数岁连遭水涝,虽征赋减入,而百姓颇甚困乏。若大兴土木之功,则费用不知纪极。财货耗于内,征役劳于下,内耗下劳,何以济矣?”

直说百姓水深火热,非常困苦,而又因为仁宗行为不当,导致上天降灾玉清宫,是为了给他警示。

《清平乐》中的苏舜钦

景祐五年(1038),河东发生了大地震,苏舜钦又上书指责仁宗游乐过度,沉溺于歌舞,不理政事

“陛下数年以来,多引俳优 *** 于深宫之中,燕乐无节,赐予过度,燕乐无节则志荒荡,赐予过度则心侈泰,志荒荡则政事不亲,心侈泰则用度不足。”(《诣匦疏》)

建议他应该

“勤于听断,舌其燕安,放弃俳优近习之纤人,亲近刚明骾直之良士。”

苦口婆心,说官家要改改自己喜欢看歌舞的毛病,去亲近那些正直的人。“小炮仗”的名声不是剧中随便说说的。

他这么热心于朝政,当然是因为他优厚的家庭条件,出色的才华风貌,欧阳修觉得他“使之束带立,可以重朝廷。况令参国议,高论吐峰峰。”(《答苏子美离京见寄》)觉得他可以成为宰相之才。他自己也很有志气,“便将决渤澥,出手洗乾坤。”(《夏热昼寝感咏》)想要大展拳脚,在政治上有所作为。

他科考之后,当过两任地方知县,官职很小,从电视剧里的服色可以看出,绿衣穿得时间最长的就是他,可惜红衣刚刚换上没多久就惨遭冤狱,后来被贬,只能当个布衣了。

大可爱欧阳修和苏舜钦


二、突遭横祸,心神俱损

庆历新政开始后,苏舜钦因范仲淹的推荐,成为集贤殿校理,监进奏院。进奏院“总天下之邮递”,是官方的新闻机构,而他凭借自己的才华,正是这个机构的主笔。这本来是一条实现理想抱负的大路,可惜不到一年,这条路上却凭空生出无数荆棘,扎得他皮腐肉败、鲜血淋漓。

新政收到一定成效,但触犯了很多人的利益,富弼、范仲淹自请出京后不久,苏舜钦成为守旧派的靶子。“进奏院狱”发生在当年的赛神会,江南人李定托梅尧臣介绍去结交苏子美,而且表示自己很想参加他的宴会,但是被苏子美同学拒绝了,官场、职场甚至平时,宁愿得罪君子,千万不可得罪小人。李定花了这么大力气没能加入苏学士的朋友圈,就怀恨在心,和刘湜弹劾他。王拱辰加入弹劾的大军,都想要除之而后快。他们抓住卖故纸、挪用公款这一漏洞来上纲上线,其枪口不仅瞄准了苏舜钦、王益柔等人,而且还有苏舜钦背后的杜衍和范仲淹。苏舜钦和刘巽是宴会的组织者,最后都落得削籍为民的下场,是处罚最重的两人当时范仲淹与富弼已经不在朝中,杜衍又碍于自己的身份,苏舜钦孤立无援,除了韩琦为他说话,几乎没得到什么有力的帮助。他在狱中没少受苦,从他写的《上执政书》“捽(拔的意思)首就吏,虽具狱而无他;刺骨定刑,终削籍而见弃”,可以知道,他是受过刑的,原本心高气傲的世家公子、风流文士,在严刑拷打之下,伤害的不仅仅是肉体,还严重地损害了他的内心。命悬生死之间,最后被削籍为民,这是仅仅比死刑轻一等的刑罚。所以苏子美惊魂甫定,精神却如惊弓之鸟,他在《与欧阳公书》中说自己当时是“一夕三起,茫然天地间无所赴想。”

《清平乐》中的宋仁宗

苏舜钦落得这个下场,当然是王拱辰、李定等人的陷害所致,但宋仁宗对这种陷害其实是默许的

电视剧里极力为仁宗辩白,实际上他是害怕这些文人成朋党的。上一次范仲淹、余靖、尹洙、欧阳修(蔡襄《四贤一不肖》诗中的四贤)等被贬,私结朋党就是主要罪名,欧阳修在新政这个关键时刻又写《朋党论》,吹捧什么君子之党,正好触动仁宗内心的隐疾,宋代文人当政,权利非常大,甚至已经危及皇权,仁宗对他们成党肯定防范着的。而苏舜钦拉着一堆青年才俊狂放不羁,自由议论朝廷政事,仁宗对他们必定也有不满,所以“进奏院狱”的判决结果,仁宗是放任默许的。仁宗既要保持住自己虚心纳谏的“明主”形象,又不愿意处处被“君子之党”牵制,内心恐怕也是纠结的。帝王心术,要在众多臣子中寻找平衡,恐怕也不是一般人能体会和理解的。借着这场“进奏院狱”,官家也有杀一儆百,警示士人,约束他们的言行的意思。

这些少年才子,狂放轻薄,做才子、写锦绣文章,自然是可爱活泼些好,但是在朝廷当官,像他们这样的作风就太不稳重老成。剧里面的苏舜钦怼天怼地,一口伶牙俐齿,谁也说不过他。历史上的他本人职位低微的时候就敢多次上书批评宋仁宗,这种性格不收敛,出事情那是肯定的。

作为这次案件的胜利者,王拱辰一举成功,“进奏院狱”牵连者有十多人,他得意地说“吾一举网尽矣”。可是苏舜钦却凄惶不可终日,还为自己牵连这么多人感到愧疚、自责。

《清平乐》中的王拱辰


三、放逐吴中,筑亭属文

自古文人可能不爱权,不爱财,不惜命,但是没有不爱名的。这场进奏院狱虽没有要了他的命,却侮辱了他的名声,苏子美生来就比一般人清高,何曾受过这种侮辱呢?

他想不通这件平常不过的小事怎么会被引起杀身之祸,跟他的好朋友欧阳修通信的时候还是愤愤不平的样子:

“且进邸神会,比年皆然,亦尝上闻,盖是公宴。台中谓去端闹不远,以榷货务较之孰近?若为费用过当,以商税院比之孰多?舜钦或非时为会,聚集不肖,则是可责也。原叔、济叔辈,皆当世雅才,朝廷尊用之人,因事燕集,安足为过?卖故纸钱,旧已奏闻,本院自来支使,判署文记,前后甚明,况都下他局亦然,比之外郡杂收钱,岂有异也?当时本恶于胥吏辈率醵过多,遂与同官各出俸钱外,更与其钱中支与相兼,皆是祠祭燕会上下饮食共费之。今以监主自盗定罪,减死一等科断,使除名为民,与贪吏掊官物入己者一同。阁下观其事,察其情,岂当然乎?”(《与欧阳公书》)

“惨绿少年”苏子美

这种做法是惯例,是大家都默认,他所聚集的都是当世的贤才,而且用卖故纸的钱晏饮,其他很多机构也是这么做的,他所费的也不算多,判了“监主自盗”的罪名,而且断案的结果是削籍为民,跟贪官污吏一样处理,这种判决只比死刑轻一等。更重要的是精神和心理上的折磨。

“羸马弊仆,日栖栖取辱于都城,使人指背讥笑哀悯,我亦何颜面,安得不谓之愁苦哉!”

往日骑马无数次游览过的东京城,现在却让他忧惧,害怕别人背后讥笑他,怜悯他,无论是讥笑还是怜悯,都不是往日苏子美处世的常态,所以他害怕、愁苦,一朝从云端跌落,往日所有的理想抱负全都碎成泡影,他因而常有一种人生如梦寐,不真实的感觉——“晨事如隔日,半杂梦寐言。”

“进奏院狱“不仅给他带来身份上的陡然转变,还有价值观上的崩塌。在他眼里,昔日的好友们,或者惧祸不出来援助,或者甚至有人对他落井下石,跟着小人一起谋害他,想要置之死地:

“无人敢言,友仇一波,共起谤议:被废之后,喧然未己,更欲置之死地然后为快;来者往往钩賾言语,欲以传播,好意相存恤者几希矣。”(《答韩持国书》)

《清平乐》玩活字印刷术的苏舜钦和“美髯公“蔡襄,两个“炮仗”

虽然苏子美当时处于一种特殊的心境里,可能会有点偏激、敏感,或许事实没有他感觉的那么严重,但古往今来,有部分人确实如此。

范仲淹说过:“凡为官者,私罪不可有,公罪不可无”,范仲淹贬官都是因为“公罪”,他说“公罪不可无”,显然是以贬官为荣的,可是苏子美这次的罪名是“监主自盗”,惹了一个贪污的罪名,那是“私罪”,说起来可不是光彩的事情。

又因为他是进奏院的主要负责人,王拱辰、李定等人上奏主要瞄准的也是他,其他受他牵连被贬官的人,他又觉得自己对不起他们,他在《答韩持国书》中说:

“故闭户或密出,不敢与相见,如遁兵寇,惴惴然惟恐累及亲戚耳。”


一饭之过

与亲朋好友不敢见面,就像躲着盗贼一样,害怕牵连到他们。甚至于觉得自己一条小命被贬为庶人也没什么,牵连到其他人这是更让他愤懑的。在给欧阳修的《与欧阳公书》中说:

“舜钦年将四十矣,齿摇发苍,才为大理评事。廪禄所入,不足充衣食,性复不能与凶邪之人相就,今得脱去仕籍,非不幸也。……但以遭此构陷,累及他人,故愤懑之气不能自平。”

在经过一番痛定思痛之后,“进奏院狱”也让他开始反省自己,觉得自己毫不懂世事的艰辛——“自嗟疏野性,不晓世涂艰”(《诏狱中怀蓝田高先生》),性格上也有毛病——“吾侪性疏拙”(《维舟野步呈子履》)“余生性阔疏,逢人出胸臆,一旦触骇机,所向尽戈戟。”(《过濠梁别王原叔》,王原叔是王洙,也是当时参与宴会的一员,原来是工部员外郎、直龙图阁兼天章阁侍讲、史馆检讨,因此事被贬去濠州当知州了,是苏舜钦觉得对不起的人之一)

苏子美觉得自己性格太过狂放、不通人情世故,而且胸无城府,在别人面前想说什么就说什么,一点都没顾忌。经过这场生死的磨难,苏子美终于成熟了。

《清平乐》中掌进奏院邸报时的苏舜钦

他祖上好几代都居住在开封,祖坟亲戚都在那里,“进奏院狱”之后,坊间各种传闻,他的名声受到了侮辱,士人也不再看中他,举目四望,不知道能去哪里,思前想后,最后决定自我放逐,去苏州吧。

“某昨得罪后,都下沸腾未己,其谤皆出人情之外,而往往信而传之,自念非远引深潜,则不能快仇者之意。又以世居京师,坟墓亲戚所在,四方茫然无所归,始者意亦重去,不得己遂沿南河,且来吴中。”(《答范资政书》)

苏州好山水,正好是一个自我疗养的地方。他在这里隐居,筑沧浪亭,读书写文,写下了不少人中小学学过的《夏意》

“别院深深夏簟清,

石榴开遍透帘明。

树阴满地日当午,

梦觉流莺时一声。”

小炮仗夸奖韩琦

夏天宁静清幽,午睡醒来,看着树荫、听到黄莺的鸣叫,倒是一种非常闲适的体验。还有《淮中晚泊犊头》

“春阴垂野草青青,

时有幽花一树明。

晚泊孤舟古祠下,

满川风雨看潮生。”

但是他正当壮年,却赋闲在苏州睡觉看潮,恍如隔世,似梦似幻,他的内心不可能得到真正的释怀。怀念往日在东京的种种,在朝堂上积极上书言事,平日则与朋友诗酒流连,还是有再被启用的想法的。期待着“何时辟重阴,得见白日舒”(《遣闷》)的一天。

苏州沧浪亭

他离开了政治舞台,但是成就了苏州沧浪亭。欧阳修在给他写的墓志铭中说:

“君携妻子,居苏州,买水石作沧浪亭,日益读书,大涵肆于六经,而时发其愤懑于歌诗,至其所激,往往惊绝。”(《湖州长史苏君墓志铭并序》)

沧浪亭,得名于屈原的《渔父》结尾:“沧浪之水清兮,可以濯吾缨;沧浪之水浊兮,可以濯吾足。”屈原被放逐,与苏舜钦的被放逐是同样的境地:“屈原既放,游于江潭,行吟泽畔,颜色憔悴,形容枯槁。”在苏舜钦一千三百多年前的屈原是这样一个形容枯槁、彷徨于江畔的形象,他自己的境遇与屈原相同,恐怕也是这个样子的。在屈原与渔父的对话中,屈原说“宁赴湘流,葬于江鱼之腹中”,投江殉国的决心已经定下了,但是渔父却唱了这几句歌,用“水清”与“水浊”比喻世界的清明与黑暗,根据这水的清浊,自己有不同的做法。苏舜钦给自己的亭子起名“沧浪”,当然是借这个来宽慰自己的意思,同时也表明,他不会采取屈原那种极端的方式结束自己的生命。


四、诗开两宋,文接六家

苏舜钦年纪比欧阳修小,却比欧阳修早开始古文革新运动。宋初文坛,流行的是西昆体,代表作家有杨亿、刘筠、钱惟演等,从这些大众比较陌生的名字来看,他们是历史和文坛的弃儿。至于为什么会有这样的结局,主要是因为这一派人推崇李商隐,但是却一味追求辞藻华美、对仗工整、用典精巧的形式美,而在内容与思想上根本没有什么真情实感,严重脱离社会生活。这种文体在当今也有,辞藻华美,但内容十分空洞,一眼看去尽是珠玉,细细品鉴,发现全是不值钱的玻璃。任由这种文章发展毫无益处。而苏舜钦和哥哥苏舜元以及穆修等人最早看到了这种倾向的弊病,想要加以矫正。苏子美的文坛CP是梅尧臣,他们俩在宋诗的发展史上都处于开山的地位,被人评价为“开宋诗之一代面目”。清代刘熙载在《艺概》说:

“梅、苏并称。梅诗幽淡极矣,然幽中有离,淡中有旨;子美雄快,令人见便击节。然雄快不足以尽苏,犹幽淡不足以尽梅。”

两人风格明显不同。

苏子美的文学审美眼光是超前的,他很早就有了改革诗文的想法,在仁宗下诏之前、欧阳修等人大搞古文运动之前就已经在实验了。后人称赞的唐宋八大家,都是古文家,韩愈是唐代的改革领袖,欧阳修是宋代的领袖,但是在欧阳修之前,柳开、穆修、苏舜钦、尹洙等人都作了不少的努力,后来才有了宋六家——欧阳修、王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙的大放异彩。

来看看欧阳修是怎么评价他这位好朋友的:

子美气尤雄,万窍号一噫。

有时肆颠狂,醉墨洒滂霈。

譬如千里马,已发不可杀。

盈前尽珠玑,一一难柬汰。(《水谷夜行寄子美圣俞》)

《六一诗话》中又说:“子美笔力豪隽,以超迈横绝为奇。”

他的诗歌是很豪爽的,像千里马一样奔腾恣肆。

《苏舜钦集》,要是他没早死,恐怕比这要厚好几倍


五、清高无邪、天真烂漫

《清平乐》中韩琦在某集里给苏子美的评价是“清高无邪,天真烂漫”,苏舜钦本人的性格确实比较符合这个评价。

他最为大众熟知的一个故事就是“汉书佐酒”

苏子美豪放不羁,好饮酒,在外舅杜祁公家,每夕读书,以一斗为率。公深以为疑,使子弟密觇之,闻子美读《汉书·张良传》,至“良与客狙击秦皇帝,误中副车”,遽抚掌曰:“惜乎!击之不中。”遂满引一大白。又读至良曰:“始臣起下邳,与上会于留,此天以授陛下。”又抚案曰:“君臣相遇,其难如此。”复举一大白。公闻之,大笑曰:“有如此下酒物,一斗不为多也。”

当时苏子美住在岳父杜衍家里,每天晚上都要读书喝酒,杜衍不知道他在干什么,让家人偷窥他。《汉书》是子美的下酒菜,读到张良博浪沙击杀秦始皇但是没有中的时候,叹息道:“可惜没有击中!”斟满一杯酒就喝下去,读到张良与刘邦相遇,又很高兴地拍拍桌子说:“君臣相遇这么难啊。”又喝下去一大杯。杜衍听说之后,对他这个女婿非常满意,说:“有《汉书》下酒,喝一斗根本不为多。”

苏子美想方设法让韩琦夸奖自己

他爱喝酒,还有个酒友叫作石延年,字曼卿,也是欧阳修的好朋友。石延年和苏子美喝酒,还玩出了花样,发明了好几种喝酒 *** :

“鬼饮者,夜不烧烛;了饮者,饮次挽歌,哭泣而饮;囚饮者,露头围坐;鳖饮者,以毛席自裹其身,伸头出,饮毕复缩之;鹤饮者,一杯复登树,下再饮耳。”(《历代诗话》)

之一种是“鬼饮”,不点蜡烛喝;第二种是“了饮”,喝完唱挽歌,边哭边喝;第三种是“囚饮”,跟囚犯一样,露着头,光着脚坐着喝;第四种是“鳖饮”,像鳖一样,把自己捆在毛席里,想喝酒就把头伸出来喝,喝完再把头缩进去;第五种是喝一杯先上树,然后下来再喝。

这种性格脾气,非常像魏晋人,魏晋的袁山松出行就喜欢让随从唱挽歌。苏子美也以魏晋时代的酒鬼,“竹林七贤”之一的刘伶为友——“读书百车人不知,地下刘伶吾与归”(《对酒》)即使历经磨难、自我放逐到苏州,他仍然爱喝酒,某次病好之后,他写了一首《病起》

“吴天遥落奈愁何?

病起风前白发多。

争得松江变醇酒,

拍浮终日恣酣歌。”

刚刚大病一场,白发又变多了,可是却嘴馋,想要把松江全都变成酒,一边喝酒,一边唱歌。去沧浪亭的时候也会独自带好酒:

“时时携酒只独往,

醉倒唯有春风知。”(《独步游沧浪亭》)

昔日好友一个也看不到了,只能自己一个人携着酒壶独自去沧浪亭,醉倒了也没有人知道,只有春风在他旁边相伴。诗歌中又透露着一点点落寞。


六、沧浪悲歌,风骨长存

我们喜欢的魏晋风度,在苏子美的身上是保留了几分的,不拘小节,狂放不羁,这样的人不是特别愿意遵守条条框框、规矩礼法,但是在一些所谓的正派人眼中看来,自然是轻狂过头了。

天真烂漫的苏子美最终因为自己的天真烂漫毁了自己,而命运却没有给他吸取教训、卷土重来的机会。朝廷已经决定起用他,让他去任湖州长史,但是他的生命却突然因病终结,永远停在了41岁。那是刚刚历经风雨之后成熟的年纪,本来应该在绿荫转浓之后渐渐老去、枯黄,然后再凋落,不过风霜来得太早了一些,这之后的生命历程被突然斩断,只留下沧浪亭畔的一声声叹息。

其中最为难受的,恐怕就是他的妻子,剧中的杜有蘅了。在欧阳修的《湖州长史苏君墓志铭》中说道:

“故湖州长史苏君有贤妻杜氏,自君之丧,布衣蔬食,居数岁,提君之孤子,敛其平生文章,走南京,号泣于其父曰:‘吾夫屈于生,犹可伸于死。’”

他死之后,妻子布衣素食,带着他们的孩子,到处搜集亡夫的诗词文章,哭着对她的父亲说:“吾夫屈于生,犹可伸于死”,死者已经无法复生了,他留在世上的妻子唯一能做的,只有把他平生最为得意的诗文搜集、整理起来,替他扬名,让他能在世人的记忆里存留的时间久一点。“悲莫悲兮生别离”,然而只要知道对方还活着,哪怕天各一方,在心理总算还有个安慰。死亡则不同了,尤其是在人生正当壮年的时候,抛下贤妻弱子,和自己的天纵之才,还有少年时代就致力于其中的理想,在咽下最后一口气的时候,是有多么不甘心。而苏子美的妻子,面对着恩爱的丈夫,和白头到老的誓言,眼睁睁看着他一个人奔赴黄泉,又是多么的撕心裂肺。这种不甘和痛心恐怕也不是语言所能表达其万一的,生离终究还是不像死别那样悲伤。

幸运的是,苏子美有贤妻,有挚友,有诗文,还有沧浪亭,他们让他在历史的筛子中一遍一遍地筛除过后,还能留在一千年后我们的视线里。我们还能在苏州赏玩的时候,吟诵他的《沧浪亭记》

予以罪废,无所归。扁舟南游,旅于吴中,始僦舍以处。时盛夏蒸燠,土居皆褊狭,不能出气,思得高爽虚辟之地,以舒所怀,不可得也。

一日过郡学,东顾草树郁然,崇阜广水,不类乎城中。并水得微径于杂花修竹之间。东趋数百步,有弃地,纵广合五六十寻,三向皆水也。杠之南,其地益阔,旁无民居,左右皆林木相亏蔽。访诸旧老,云钱氏有国,近戚孙承右之池馆也。坳隆胜势,遗意尚存。予爱而徘徊,遂以钱四万得之,构亭北碕,号‘沧浪’焉。前竹后水,水之阳又竹,无穷极。澄川翠干,光影会合于轩户之间,尤与风月为相宜。

予时榜小舟,幅巾以往,至则洒然忘其归。箕而浩歌,踞而仰啸,野老不至,鱼鸟共乐。形骸既适则神不烦,观听无邪则道以明;返思向之汩汩荣辱之场,日与锱铢利害相磨戛,隔此真趣,不亦鄙哉!

噫!人固动物耳。情横于内而性伏,必外寓于物而后遣。寓久则溺,以为当然;非胜是而易之,则悲而不开。惟仕宦溺人为至深。古之才哲君子,有一失而至于死者多矣,是未知所以自胜之道。予既废而获斯境,安于冲旷,不与众驱,因之复能见乎内外失得之原,沃然有得,笑傲万古。尚未能忘其所寓目,用是以为胜焉!

苏子美的肉体只活了四十个年头,不过精神与风骨却活了将近一千年,与众多庸庸碌碌的人相比,他是不幸的,也是幸运的。人生如过客,生前死后,苍苍莽莽,多少人活了一辈子,却连一点痕迹也没留下,这与从没来过又有什么区别呢?能有一部诗文、一座亭子、一干好友、一些故事被人传颂,能在千年之后还让人为之不平,为之怀念,子美何其幸哉!

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参考文献:

欧阳修《湖州长史苏君墓志铭》《苏氏文集序》

何文焕《历代诗话》

郭艳芳《进奏院事件与苏舜钦诗歌创作》

赵玲《苏舜钦研究》

李强《苏舜钦与北宋“进奏院狱”》

当爱情遇到疫情,巴中的他们一起并肩逆行

当爱情遇到疫情

我和你一起并肩战疫!

在这个特殊的日子里

他们还原了爱情本来的样子

给了我们更好的答案

她有所念人,隔在远远乡

她有所感事,结在深深肠

她叫岳竹,巴中市公安局经济开发区分局的一名政工民警,也是一名警嫂。2020年对于他们这个双警家庭来说,格外不平凡。1月初,丈夫蒋葳响应号召,主动从平昌县赴凉山州甘洛县开展为期一年的援助工作,他们从10年的“周末夫妻”,变成了“年末”夫妻。

等春来

我们摘下口罩好好拥抱

她叫苏子美,平昌县人民医院信义院区发热门诊工作,丈夫何志强是平昌县信义大道消防救援站 *** 政治指导员,两人工作单位不过几分钟路程,已有半个月没见面了。

新冠爱情美如画

击败疫情绽新花

她叫罗晓倩,丈夫张润泽,90后小夫妻均是广巴高速工作人员,罗晓倩负责协助地方防疫部门工作人员检测体温、登记车辆(人员)信息,张润泽负责往来车辆引导、秩序维护。

战地情谊分外真!

我愿你并肩作战、携手向前

她叫屈哲,是一名大队内勤辅警,每天都要去各执勤点了解大队关于疫情工作的进展,统计各类数据。丈夫苏世辉是恩阳交警大队的警务辅助人员,在恩阳高速出口疫情防控点,24小时勤务,配合防疫部门对下高速的车辆逐一进行检查。

疫情是暂时的,爱情是恒久的

静待春暖花开,与子携手同行

摘下口罩,我们好好拥抱

一方天地 赓续文脉

“汪洙”款高山鸡骨白寿山石山子

明清毛笔一组

鸡翅木“文奁”

“马上封侯”鎏金铜砚滴

紫檀嵌银丝铭文“雪居”款一品清莲香盘

黄花梨花卉纹笔筒

黄花梨折叠棋盘

【艺境观象】

正在中国工艺美术馆 中国非物质文化遗产馆举办的“赓续文脉——中国文房艺术展”,立足中国传统文化,通过600余件套文房器物展现其艺术之美。展览期望借由对文房器物的呈现,探寻传统文化在当代社会的意义与价值,唤起大众对文房文化的重新审视与思考。

参天之木,必有其根;怀山之水,必有其源。文房器物虽小,也能映射出中华民族千百年来的文化观念与文明意识,承载着民族基因中对美的感知、对生活的态度以及对世界的思索。

“文房”指文人的书房、书斋,也指文房、书斋体系及相关器具。提到文房,大家会自然联想到笔墨纸砚及相关文具,其实文房还包括很多我们熟悉的品类,如清玩雅玩类的棋、香、茶、酒道具,琴、瑟、箫、笛、投壶、藏钩、猜枚、七巧板等,还有清供清赏类的书斋匾额、赏石、奇木、瓶花等,以及书签、诗筒、文房箱匣、帖架、隐囊、爪杖、榻、懒架、隐几、交椅等动使类文房。

文房雅物是载道之器,与文人雅士朝夕相处,故苏子美尝言:“明窗净几,笔砚纸墨皆极精良,亦自是人生一乐。”

早在上古时期,便已出现了人类使用“文房器具”的痕迹。如根据仰韶文化时期、马家窑文化时期发现的彩陶器物上绘制的图案,可推断当时已经出现类似毛笔的绘制工具。在西安半坡、临潼姜寨、宝鸡北首岭等遗址和墓葬中,发现有绘画所用的颜料、磨砚、研磨锤等工具。商周时期是文房用具的初级形成阶段,从甲骨文到青铜器金文、鸟虫篆文等文化符号,可以推断出彼时的文化活动已很丰富,用于书写、镂刻的工具已基本定型。秦汉时期,随着笔、墨、简、牍、砚的演变,文房器物已逐渐发展成为系列,且各地统一了称谓。到了汉代,还出现了很多赞美文房器物的专门文章,如蔡邕的《笔赋》、李尤的《墨铭》等。而从《雅琴赋》《围棋赋》《投壶赋》等可见,其他的文化活动亦渐活跃。

隋唐至两宋是文房发展的重要阶段。科举制度促使大批学子走进书房、书斋,而士大夫们更是以书斋生活为乐。唐宋诗词中出现了很多关于书斋场景的描写,如杜甫《冬日有怀李白》有云:“寂寞书斋里,终朝独尔思。”苏辙在《和柳子玉纸帐》中道出:“夫子清贫不耐冬,书斋还费纸重重。”文化生活的多样使得文房用具品种大大丰富,书斋案头之物又称清玩、雅玩、清供,被誉为“四友”“清友”。我们通过浅赏几件古代文房器物,管窥中国文房艺术之美。

黑漆嵌螺钿、描金双龙戏珠纹兔豪笔,通体髹黑漆,笔端用金漆墨书“大明万历年制”,笔管及笔帽以金漆彩绘和螺钿镶嵌工艺绘出两条五爪升龙。金、红二色搭配颇具视觉冲击力,五彩螺钿斑斓夺目。笋尖式花豪与故宫博物院藏明代宣德、嘉靖、万历年间黑漆彩漆描金云龙纹笔笔毫一致,或为晚明宫廷御用之笔。故宫博物院所藏类似毛笔,笔管仅现描金或彩漆工艺,此管金漆彩绘与镶嵌五彩螺钿工艺共用之笔,实属罕见。

另外一对竹刻米芾、苏轼诗文五色豪笔,竹管色泽熟润,笔帽、笔端均用牛角等镶口,笔管铭米芾、苏轼诗句,并配以秋菊、竹石图,布局错落有致,画工典雅,刻工精湛。

“一筒幽香时时开,四句暗喻娓娓来。文人自古多骚客,一种心动是读书。”试看晚明时期的这款黄花梨花卉纹笔筒,外壁阳雕玉兰、海棠、秋葵、梅花四种花卉,并用真草隶篆四种字体铭文,对四种花卉加以赞美,笔筒口设计为初绽的玉兰花,构图、雕工、篆刻堪称一流。

与笔筒相比,砚滴在当今少有人使用,但在古代文房中确是案头必备。明代“马上封侯”鎏金铜砚滴设计颇为奇巧,骏马四蹄弯曲呈侧卧状,其前肩、后腿上部均有火焰纹。马背上两只猿猴似在耳语,一只侧身,另一只抱膝而坐,臀下设有吸管,通马腹部,后背有一圆孔。如若手指按住圆孔便可以管汲水,抬起手指水便可滴出,甚为巧妙。

压尺,今又称镇尺,是辅助类的重要纸之属文房。清代中期的紫檀嵌螺钿铭文压尺,长26.7厘米、宽9厘米,正面以螺钿镶嵌三个篆文通假字“错错错”。背面隶书铭文“铸错空糜六州铁,补鞋不似两钱锥”,语出宋代方岳《旧传有客谒一士夫题其刺云琴棋诗酒客因与谈》。从镶嵌的字体、铭文刀工可知,主人有较高的文学艺术修养。

在动使类文房中,有一种携带方便的文具盒,能够将文房用具收纳其中,以备笔会雅集、赶考出行之用。清代中期鸡翅木“文奁”,长不足30厘米,采用交泰式咬合设计。盝顶盒盖隶书铭文“文奁”,奁内文具仍存朱砂墨砚、乌墨砚及锡质小盖盒,暗屉式的设计精巧别致。

除了常见的文具,一些雅玩类器物也归于文房。长、宽均为45厘米的明代黄花梨折叠棋盘,是一具完整的象棋、围棋两用棋盘。边框由柞榛木 *** ,装板棋局为黄花梨嵌银丝,原装白铜铰链仍可正常使用。黄庭坚在《奉次斌老送瘿木棋局八韵》中言:“正当合战地,仍有曳尾龟。胶漆与颜色,金铜利关机。”“合战地”应为“楚河汉界”,在此装上铜铰链可以“利关机”,说明此局能折叠开合。

香品是奢侈品,文房香道属于小众群体的清玩。明代紫檀嵌银丝铭文“雪居”款一品清莲香盘,直径11.8厘米。上有铭文“凌波以(似)作遮鱼伞,滌暑堪爲吸酉(酒)筒”,其意为在水势湍急之时,荷叶可以作鱼儿的栖息之地,炎炎夏日,取莲杆可作为饮酒用的吸管,消暑热,添清凉。

高山鸡骨白寿山石,是一种极其少见的名贵石材。以这种材质雕刻出的赏石山子存世甚少。试看明代“汪洙”款高山鸡骨白寿山石山子,自然隐逸的生活场景中,一老者信步而行,童子携琴随后。苍松环绕,曲径通幽,屋舍隐匿于高山深处。山的另一面亦是林木丰饶,庭轩错落,别有洞天,意境高远。黄花梨底座的温润细腻与鸡骨白的神秘沧桑相得益彰,超凡脱俗。

文房在我国的社会文化建构中扮演着重要角色,并以其独特魅力绽放出绚丽光彩。历代文人墨客以书籍、器物、字画为载体,以读书、交流、静思为活动内容,以修身、养性、励志为蓄能方式,不断阐释着文房文化。无数经典著作、诗词、字画出自文房空间,大量深邃理论、思想、感悟滋生于文房世界。在塑造中华文化精神方面,文房起到了重要作用。随着时代的发展和科技的进步,文化活动空间也在不断演变,人们的心灵将安放何处?现代文房承担起这一重任,它是散发书香、熏陶心灵的绿洲,是淬炼心智、开拓视野的高原,是孕育新知、凝聚活力的熔炉。

历史绵亘,让我们跨越古今文房的时空界限,在这一方天地间讲述中国故事,探寻传统文化之美,赓续中华文脉。

(作者:刘传俊,系中国文房四宝协会文房雅玩专业委员会主任)

一线抗击疫情消防员丈夫和护士妻子 相隔几分钟路程却20余天未见面

四川在线消息(牟柯 唐靖濠 记者 陈松)在抗疫一线,有这样两人,他们既是夫妻,也是“战友”,面对疫情,他们始终奋战在一线,即使相隔仅几分钟路程,但已20多天未曾见面。对夫妻俩来说,他们守护的不仅是小家,还有“大家”。

“我俩相距几分钟路程,已有20多天未见面”

今年29岁的何志强是巴中市平昌县信义大道消防救援站 *** 政治指导员,在疫情防控关键期,消防救援站面临救援和疫情防控双重任务。

“我工作的地方距妻子工作单位不过几分钟路程,但是我们已有20多天没见面了。”何志强说,他从事消防工作已有10年,因工作原因,很少能在春节期间与亲人团聚。何志强知道,既然从事了这一行,执勤备战是常态,但他万万没有想到,今年妻子和他一样也不能与家人团聚,成为一名“逆行者”。原来,何志强的妻子苏子美是平昌县人民医院信义院区普内科一名护士,疫情发生后,她所在的医院是平昌县开设的发热门诊医院之一,苏子美放弃休假,义无反顾挺身而出,前往发热门诊工作,至今仍坚守岗位。

“在这次疫情防控中,相比一线医护工作者,我们不算最前线的。”在何志强看来,医护工作者承担着最忙也是最危险的任务,他作为消防救援人员,同样要在岗位上承担应尽的职责,“为打赢疫情防控阻击战,我们绝不能退缩!”何志强坚定地说。

“我俩都是党员,必须冲在一线”

11日上午,笔者在平昌县人民医院信义院区见到苏子美时,她正忙碌,连水都来不及喝一口。每天苏子美需要接待出现发烧、咳嗽、气促等疑似症状的病人,耐心记录、整理各项数据,与病人沟通交流、向家属交代病情,面对繁忙的工作,苏子美早已习惯没有休息的日子。

繁忙的工作使得何志强和苏子美从过年到现在都没有见过面,工作岗位就成了他们第二个家。而他们的儿子才一岁零一个月。何志强的母亲为了让儿子儿媳安心上班,拖着带病的身体照顾孙子,从无怨言。“今年春节,本想好好陪陪父母和孩子,无奈我和丈夫都必须坚守在岗位。”提及在家的老人和孩子,苏子美哽咽道,婆婆打过多次 *** ,告诉她家里啥都好,娃娃也乖,让他们在工作中一定要保护好自己。

“面对家人,我们心存愧疚。但疫情就是命令,防控就是责任,我和妻子都是党员,在疫情防控工作中必须冲在一线。”说到这里,七尺男儿竟眼含泪花,何志强强忍泪水微笑着说,儿子现在会叫爸爸和妈妈了,晚上闲暇之余,就会和他开视频,看到儿子的笑脸,内心无比温暖。

何志强表示,像他们这样在疫情防控一线的“夫妻档”还有很多,每个在疫情防控一线的人员守护的不仅是小家,还有“大家”,“团结一心,没有翻不过的山;心手相牵,没有跨不过的坎。众志成城抗疫情,我相信一定会打赢这场疫情防控阻击战。”

“天真烂漫”苏子美:卖“破烂儿”换酒丢官帽,关门独做沧浪翁

大家好,我是梨白,一枚历史和写作萌新爱好者,欢迎关注哦~本文为原创,盗文必究!

宋朝,是中国古代文人、士大夫们的高光时刻。重文抑武的政策下,宋朝文人的话语权增大,他们以天下为己任,开始挥斥方遒,指点江山,正如北宋大文豪欧阳修所说的“开口揽时事,论议争煌煌”

也正是在相对宽松的政治环境下,宋朝涌现了一批享誉历史的名臣,对于这些人,小伙伴们肯定是耳熟能详,毕竟从小到大语文课本上的“背诵全文”,他们就贡献了一大半的力量。

宋朝文豪、名臣有很多,我们熟知的“北宋国民男神”苏轼,他的老师大文豪欧阳修,“先天下之忧而忧”的范仲淹等等。

今天我们的主角也是一位宋朝文臣,他比尹洙、欧阳修等人更早倡导古文运动,身边的好友都是当世大咖,他文采斐然且天真烂漫,他就是电视剧《清平乐》中比苏轼还有吸引观众眼球的苏舜钦。

谁还不是个意气风发的少年?!

苏舜钦,字子美,也正因为如此,很多人和字子瞻的苏轼联系到了一起,电视剧《清平乐》播出的时候,小伙伴就在问这苏子美和苏子瞻什么关系啊?

答案让大家失望了,他俩没有关系,苏舜钦比苏轼大了将近三十岁,只能说他们都是大宋的才子。

苏舜钦出自官宦世家,爷爷是北宋参知政事苏易简,父亲是苏耆,颇有才名,曾经为工部郎中、直集贤院。

苏舜钦从小就慷慨有大志,在当时很多学者都做文章追求对偶时,他和穆修则是追求古文淳朴、简单的语言,喜欢诗歌,一时之间有很多豪俊和他交好。

苏舜钦先是因为父亲的关系荫补了太庙斋郎,后调荥阳县尉。因为电视剧《清平乐》,很多人认识了苏舜钦,认为他是一个很理想主义的人,没有弯弯绕绕的坏心思,一心为国为君,爱交朋友,因此还得名“天真烂漫苏子美”

苏舜钦除了天真烂漫,还敢说敢做,即便是皇帝老子的事情他也愿意说上一说。宋朝的帝王从宋真宗那会起就崇尚道教,喜欢建道宫、道观。

苏舜钦二十一岁那年,玉清昭应宫遭灾,他针对此事就去登闻鼓院击鼓上疏去了。之前的文章中咱们就介绍过宋朝的登闻鼓制度,这是当时的统治者为了显示自己的亲民而设立的,宋朝设立的最初几年,登闻鼓一响,皇帝就是休息了,那也得起来,苏舜钦就是去敲这个了!

苏舜钦表示英明的君主不应该避讳自己的过失,且还应该虚心接纳臣子们的忠告和建议。他说自己发现春夏以来,阴雨连绵,很多农田没有人耕种,都被杂草掩盖,苏舜钦觉得这是朝廷用人失当、政令过失等原因造成的。

看了上述苏子美的话,有没有小伙伴为他捏把汗?这还没完呢,他又说上天降下惩罚,不是让陛下一味地只是赦免刑狱,而是要思考、感悟上天的刑罚,要去真正考察民间疾苦。陛下光把监狱里的作恶之徒放出来了,这就是刑罚不明,就是因为陛下和臣子没有找到天降惩罚根本的原因,所以阴雨仍在下。

不得不说,宋朝对于文官和文官的嘴真的是相当不错的,当然子美确实也是个“天真烂漫”的人,这话要是宰职说说也就算了,他一个小县尉,真是为天下人操碎了心。

苏舜钦就玉清宫大火一事很是关注,他接连二三上疏,表示这场火不是因为防火的疏忽,就是老天爷单纯想惩罚皇帝。所以皇帝要穿朴素的衣服,减少膳食用度,要反省自己,不要再大兴土木浪费钱,要做一些利国利民的事情。

苏子美说起话来那真的是滔滔不绝!他对玉清宫失火之后,朝廷没有做任何事情,十天之后居然还有要再修玉清宫的事情很迷惑。

他指出仁宗即位还不到十年,各种水灾、旱灾,老百姓心都快累死了,现在居然还要再修玉清宫,他认为宋仁宗这是在劳民伤财!既然上天都给了皇帝灾祸,皇帝就好好反省吧,别整些没用的,多采纳贤人,积累德行,让百姓丰衣足食才是解决天意、民心更好的 *** 。

尽管正过来反过来都是这些话,但我们由此也看到了苏子美的为国、为民的一片赤子之心,从他的身上我们也能够看到宋朝的文人以天下为己任的社会责任感!

之后的上疏中,苏舜钦又给宋仁宗苦口婆心地举了很多例子,比如汉元帝,再比如宋襄公等,然后他用引申出了乙亥年的诏书,他觉得诏书中命令告诫臣下不要越职上书言事的这个事情令人惊愕,这应该不是宋仁宗的本意!

由此他又说了说了一下要皇帝开明视听,不能阻塞言路,直接绝了因为直言而被贬的孔道辅、范仲淹等人,毫不掩饰地表明了对这两人的钦佩之情!

看到这,大家会不会觉得苏子美真的就是天真烂漫,又有没有从他的身上看到初入职场的自己。等看完了整篇文章之后,大家就会发现苏舜钦的一生真的一如既往地保持了自己的赤子之心,他真真应了那句话,“出走半生,归来仍旧是少年”

不知道这样的苏舜钦有没有给你的职场有什么启发,梨白在这祝愿大家无论职场“厮杀”几何,保持初心,内心还都是那个自己想要成为的人。

因为扔“破烂儿”被罢官,他做了沧浪翁

苏舜钦没有一直顶着他爷爷和老爹的恩荫在官场上混,而是在景祐元年考取了进士,任蒙城县令、改任光禄主簿,知长垣县,又迁大理寺评事。

看过《清平乐》的小伙伴都知道,苏舜钦是一个很有文采的人,很多制诰都是出自他的手,在政治方向,他的思想更加倾向于范仲淹、欧阳修、富弼等改革派,很多的诗词、文章中都不掩饰对这些人的赞赏。

考了进士做了官,子美依旧没有忘了老传统,发生地震之后,他又上书进言了,表示皇帝要正心、要择贤、要勤俭,要亲贤臣,远小人,只有这样才能治理好国家。

不得不说宋仁宗尽管不是一个开拓进取的皇帝,却真的是一位对大臣极有耐心的守成之君,一个苏子美就这么能说了,就更不用说入机关枪一样的范仲淹、欧阳修等人了。

庆历四年,宋仁宗属意范仲淹、杜衍、富弼等人变法,于是这些人便开始搭建班子,招揽人才干活了。

苏舜钦算是近水楼台先得月,他是杜衍的女婿,且还有才能,就被范仲淹推荐到了宋仁宗的面前。宋仁宗估计是知道这个爱敲登闻鼓,喜欢上书的苏子美,就让他做了集贤殿校理,监进奏院。

庆历四年的变法汇聚了当时仁宗一朝很有名望的一群大臣,可谓声势浩大。对于变法,在宋朝那可一直是个敏感的词汇,变法就意味着改变祖制,这是很多大臣不能认可的,当然还有人就是处于私利和私怨不愿意变法,御史中丞王拱辰便是其中的代表之一。

王拱辰是谁呢?就是那个穿了欧阳修新做的衣袍后做了状元的那个人,同时他还是欧阳修的连襟,但两人在政治抱负方面有着诸多摩擦,谁都看不上谁。

你要问为什么王拱辰不同意变法,说实话我觉得他个人也是因为私怨和私利持反对意见的成分更大,但咱们的天真烂漫的苏子美确实因为他丢了官。

进奏院祭神,苏舜钦和右班殿直刘巽整理了一下进奏院所拆奏封的废纸换钱置酒饮宴,这放在同时可以说是进奏院的惯例,谁都这么干,反正是废纸。

可这事传到了王拱辰那里就成了苏子美的“事故”,他指使自己的下属鱼周询等上疏劾奏苏舜钦,这也有点醉翁之意不在酒,其实就是想透过苏子美,把他老丈人杜衍送走。

宋朝皇帝对于言官的话一向很重视,当然不重视他们也会自己蹦出来找存在感,宋仁宗把这件事情交到了开封府,最后苏舜钦和刘巽就成了监守自盗,直接丢了官帽成了庶人。

据说当时参与宴会的人都是青年才俊,大都支持变法,要么也不会玩到一块去,也因为如此,他们中的好多人要么罢官出京,要么直接流放!王拱辰对自己的战果那是洋洋得意了许久!

苏舜钦是一个很开朗的人,因为此事也大受打击,被罢官成为庶人之后,他带着妻小离开了开封,到了苏州,用四万贯买了五代时期吴越国广陵王钱元璙的花园,在此基础上修建房屋,园内还修建了沧浪亭,自称沧浪翁,在此隐居。

在和欧阳修的书信中,两人还就沧浪亭互相唱和对诗,欧阳修对苏子美修建的沧浪亭十分向往,还调侃他的四万贯那真是花的值了!

也正是在此,苏舜钦留下了那篇著名的《沧浪亭记》,不知道是不是各位小伙伴语文课本上可送全文的名篇?!

大家都知道,宋朝的文人写个散文、诗词都不是无病 *** ,那都得抒发一下心中的情感。《沧浪亭记》也是如此,看上去好像是为了记亭而作,其实也是那个曾经开朗、肆意的苏子美在抒发自己纵有万般抱负,却只能囿于一园的苦闷。但苏子美就是苏子美,他在文章中也透露出了不愿意被这种苦闷打倒,力图一阵的决心。

不过看了《沧浪亭记》,不得不说,苏子美是个会造景的大师,自然环境非常优美,也因此缓解了不少他的烦闷心情。

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有意思的是沧浪亭之所以取“沧浪”二字,是源于先秦民歌,“沧浪之水清兮,可以濯我缨;沧浪之水浊兮,可以濯我足”。对于这里子美并没有大肆描述、渲染,怎么说呢,懂得人都懂,起码王拱辰看见会懂!

宋仁宗其实没有忘记这位凡事就喜欢上书的苏子美,庆历八年,苏舜钦复官湖州长史,但是可惜的是他还未来得及赴任就病逝了,年仅四十一岁。

很明显他的病逝和王拱辰的陷害和被贬为庶民是息息相关的。宋朝的文人内心真的是矛盾的,一方面大家都希望通过朝堂实现自己的政治抱负,另一方面被贬或者罢官之后,他们又想和大自然心意相通,看似矛盾又不矛盾,因为在自然中获得快乐的他们依旧还在挂念朝堂。

梨白叨叨叨

梨白也是在《清平乐》中初始苏子美的,那可真是一个美好的人,少时鲜衣怒马,做官之后敢说敢做,网友说他天真烂漫不为过。

剧中,苏子美的妻子是宋仁宗曹皇后的好友,在她们的对话中很多次都提到了苏子美,其中就有提及苏舜钦佐酒读书,这段也是源自于元代陆友仁《研北杂志》中的记载。

苏舜钦在岳父杜衍家中时,每到黄昏,一边读书一边喝酒。岳父杜衍很好奇女婿的这种行为,就找人偷偷去看他,当时他在看《汉书·张良》,读到张良人生的每个起伏点他都要喝一大杯酒,最多的时候喝了一斗。老丈人杜衍听了此事后也哈哈大笑。

由此我们也可知苏舜钦是一个很豪放和可爱的人,也只有这种人才能一直保持着赤子之心,不停规劝皇帝应该爱国爱民、亲贤臣远小人,他做这些事情不是因为想要引起谁的注意,只是他认为本该如此。

还是那句话,无论是“996”还是所谓的“内卷”,都希望各位在职场里做一个有赤子之心的人,不要管别人说什么,就做你心中想要做的人。

苏子美有缺点吗?当然有,他的缺点就是太过豪放而不能约束自己,变法初期,已经分出了变法派和保守派,这时作为变法派中的一员,其实应该谨言慎行的,面对所谓的“小人”,我们是不能组织他们做什么的,我们能做的只是做好自己。

苏子美和他宴会的一种小伙伴应该是历史上之一批因为卖破烂而被开除的官员,你对此又有什么看法呢,快在评论区留下精彩言论吧,期待大家的转赞评!

参考书籍:

《宋史》

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元好问《论诗三十首》28,论诗宁下涪翁拜,未作江西社里人

前言

今天继续元好问《论诗三十首》,第二十八首:

古雅难将子美亲,精纯全失义山真。

论诗宁下涪翁拜,未作江西社里人。

这首诗中,又提到了三个人:子美、义山、涪翁,提到了一个诗派:江西诗派。

一、古雅难将子美亲

子美,有苏子美、杜子美。苏子美,是北宋与梅尧臣并称苏梅的苏舜钦,他因为卖废品被人弹劾,归隐于苏州沧浪亭。杜子美,即与李白并称李杜的诗圣杜甫。

从这首诗的语境来看,这里的子美是指杜甫。江西诗派尊杜学杜,所以元好问将其与杜甫比较。

元好问说,(这个人或者这些人)作诗不如杜甫古雅。

二、精纯全失义山真

义山,这个比较清楚,自然是指晚唐大诗人李商隐。

这句诗的意思是说,(这个人或者这些人)作诗不如李商隐精纯。

宋人学诗,西昆体以李商隐为宗师,也有人说,学杜甫,要从学李商隐处入手。蔡居厚《蔡宽夫诗话》中记载:

王荆公晚年亦喜称义山诗,以为唐人知学老杜而得其藩篱,唯义山一人而已。………义山诗合处信有过人,若其用事深僻,语工而意不及,自是其短。

清人钱谦益《注李义山诗集序》中,提到杜甫与李商隐的区别:

……少陵当杂种作逆,藩镇不庭,疾声怒号,如人之疾病而呼天呼父母也,其志直,其词危。义山当南北水火,中外钳结,若喑而欲言也,若餍而求寤也,不得不纡曲其指,诞谩其辞,婉娈托寄,讔谜连比,此亦风人之遐思,《小雅》之寄位也。

杜甫敢于直抒胸臆,而李商隐则“纡曲其指,诞谩其辞”,不肯直说。

元好问前两句诗的意思是,你们学来学去,一学不来杜甫的古雅,二学不来李商隐的精纯。

那么,元好问这是在讽刺谁呢?

三、未作江西社里人

这一句也比较清楚,我元好问没有去学习江西诗派,不与之为伍。

江西诗派,是中国文学史上之一个有正式名称的诗文派别,有一祖三宗之说:杜甫为一祖,黄庭坚,陈与义和陈师道为三宗。

其中杜甫是唐朝人,三宗则是宋朝人,黄庭坚与陈师道都是北宋时期的苏门学士。陈与义,字去非,是跨越北宋末、南宋初年的杰出诗人。诗尊杜甫,词近苏轼。

宋徽宗初年,吕本中作《江西诗社宗派图》,列有:陈师道潘大临、谢逸、洪刍洪炎洪朋饶节僧祖可徐俯林敏修汪革林敏功潘大观、何颉、李錞、韩驹、李彭、晁冲之江端本杨符谢薖夏倪王直方僧善权、高荷25人。认为这些诗人与黄庭坚是一脉相承的。

后被归入江西诗派的还有吕本中曾几陈与义等人。江西诗派思想内容上没有什么统一主张,主要体现在诗歌技巧上,如夺胎换骨点铁成金、以故为新,主张无一字无来处等。

元好问说自己“未作江西社里人”,显然是对于江西诗派缺乏创新精神、拾人牙慧等弊端不满。

四、论诗宁下涪翁拜

这一句,是有些争议的。关于“宁”字,有不同的理解。

涪翁,即江西诗派的领袖黄庭坚。

之一种说法,黄庭坚就是那个不如杜甫古雅、失去义山精纯的邯郸学步者。所以说,论诗我岂肯(不能)拜倒在黄庭坚门下呢?

也有人说,这句诗的意思是,虽然黄庭坚“不如杜甫古雅、失去义山精纯”,但论诗我“宁可(愿意)”拜倒在黄庭坚门下,也不会与江西诗派其他人为伍,因为他们更不成器。这是把黄庭坚独立出了江西诗派。

一个是不能,一个是愿意,同一句话,不同的人理解的意思南辕北辙。

钱钟书先生就认为宁,是“宁可”的意思。否则的话,难将、全失、宁下、未作,四句话四个词,都表示否定。按照诗歌创作的常理,第三句应该有转折的作用,所以宁不是否定而是肯定。


结束语

元好问的《论诗三十首》中,像这种有正反两种理解的诗,不仅仅这一首。

无论他是褒扬黄庭坚还是贬低黄庭坚,都表明了一种态度,就是看不上江西诗派。元好问在《论诗三十首》中,多次提到苏门诸人,可以看出,他对于苏黄虽然推崇,但是也指出了二人的弊端。

@老街味道

元好问《论诗三十首》27,讳学金陵犹有说,竟将何罪废欧梅?

《清平乐》插花会的京城名媛,到底是真姐妹,还是塑料姐妹花?

大家好,欢迎来到愚人的国。

《清平乐》现在正在热播之中,电视剧讲述了宋仁宗的一生,不仅包括他的后宫,更多的是讲述了他的朝堂和臣子。

仁宗时期的臣子,不仅有我们熟悉晏殊、范仲淹、欧阳修,还有苏舜钦、富弼、吕夷简、王拱辰、薛奎、韩琦等等,后期还会有包拯、王安石、司马光,可谓是人才济济的时代。

剧中有一幕是臣子聚会写文,王拱辰帮岳父薛奎问欧阳修愿不愿意娶薛家四姑娘,被欧阳修打趣“旧女婿变新女婿,大姨夫变小姨夫”,闹得哄堂大笑。

是不是找不到笑点?那是因为他们关系有点复杂,而且这里面臣子们穿得都差不多,还吵来吵去的,不免让人眼花缭乱,剪不断理还乱。

不过,我们可以透过被观众津津乐道的京城名媛聚会,理一理这些男人们的关系,看一看朝堂上的风起云涌。

  • 京城名媛剪不断的关系

插花茶话会现场有四个女子,大家都知道后来的帝后是曹丹姝,还有在场的三位分别是晏殊、杜衍、薛奎的千金,另外,她们口中提到的,没到场的薛清如和薛玉湖也是薛奎的千金

晏殊和杜衍更高的官职是宰相,薛奎更高也做到副相的职位,因此,这个插花会被称为“京城名媛聚会”一点都不为过。

这几个女子不仅父亲是当时的政界大佬,后来嫁的丈夫也赫赫有名。

杜衍的千金是杜有蘅,后来嫁给了她心心念念的苏子美,也就是苏舜钦。苏舜钦是个官三代,祖父曾任参政政事,父亲曾任工部侍郎。但他可不是个纨绔子弟,政治上他支持范仲淹的改革派,文学上,他不受当时浮艳文风的束缚,致力于古文和诗歌,年轻的时候就颇具盛名,最出名的作品是《沧浪亭记》。

晏殊的女儿是晏清素,嫁给了后来的名相富弼。当时,范仲淹把富弼的文章推荐给晏殊看,说他有“王佐之才",晏殊也一眼就看出富弼是个人才,问范仲淹他有没有婚配,得知没有婚配后,便托人撮合了自己的女儿和富弼。富弼的功绩很多,更大的成就是出使辽国,怒怼辽皇,拒绝割地;他在仁宗和神宗时期两度拜相。

在场的薛奎千金是四姑娘薛幼熙,她后来嫁的人是大名鼎鼎的欧阳修。说起来,这个夫婿嫁得也是坎坷。薛奎早就看中了欧阳修,可是欧阳修被恩师胥偃先定为女婿了,薛奎只能放弃。不过,胥氏在婚后不久就去世了,于是薛奎终于把薛幼溪嫁给了他。

当时没出现的薛奎三姑娘和五姑娘,清如和玉湖去哪里了呢?

薛幼溪给出说法,原来薛奎请了新科状元王拱辰上门谈诗论词,其实是给三女儿相女婿,薛清如后来就是嫁给了这个状元郎王拱辰。这个王拱辰与欧阳修是同一届的考生,只不过王拱辰是状元,欧阳修是第14名。王拱辰中状元的时候才19岁,是国朝最年轻的状元郎,最后当了四朝的官,还是个诗人。

不过清如嫁过去没多久就去世了,薛奎又把五女儿玉湖嫁给了王拱辰,因此王拱辰和欧阳修是连襟,只不过叫姐夫还是妹夫呢?欧阳修便调侃——旧女婿变新女婿,大姨夫变小姨夫。

  • 真姐妹变塑料姐妹,只因夫婿的政治立场

在那场名媛的聚会中,姐姐妹妹都尚待闺中,互相打趣逗乐,好不快活。那时候,大家是真闺蜜无疑。

当时谁能想到,嫁人的若干年后,由于他们的夫君在朝堂上斗得你死我活,真姐妹都变成塑料姐妹了,何况闺蜜。

1043年,北宋历史上轰动一时的庆历新政在宋仁宗的支持下,由范仲淹领导开展改革。新政提出“明黜陟、抑侥幸、精贡举、择官长、均公田、厚农桑、修武备、减徭役、覃恩信、重命令”等10项主要内容,为的是提高效率,限制冗官,节省钱财。

这几位夫婿中,富弼、欧阳修和苏舜钦都是旗帜鲜明地支持新政的改革派,而与欧阳修为连襟、同为薛奎的女婿的王拱辰却立场相反,他反对新政。

新政触犯了贵族官僚的利益,在旧党的阻扰下很快就彻底失败了,改革派被排挤出朝廷。

嫁给欧阳修和王拱辰的薛家亲姐妹,恐怕只能成为见面点头假笑的塑料姐妹花了。

王拱辰就连同为亲戚的欧阳修都不放过,更不要说妻子闺蜜的老公了。

为了打击改革派,王拱辰还借由苏舜钦按照惯例,用所拆奏封的废纸换钱置酒饮宴的事情,诬奏苏舜钦以监主自盗,最后苏舜钦被削籍为民,开除公职,永不叙用。

于是苏舜钦离开京城,到了苏州修建沧浪亭隐居起来,但是没过几年就郁郁而终了。

这些事情虽然与闺蜜们本身无关,但闺蜜老公害死了老公,闺蜜也只能变仇人了。

若干年后,京城名媛们想起这场插花会,也会怀念不已吧。

今天说说草书的“古”法

?一、“势”与“力”的抽象美 书法密码 ***

书法艺术中文字造型、笔与墨通过纯粹的线条表现出来与自然物象联系的中间环节就是“势”,汉代书论明确论述了“势”与“力”。

蔡邕《九势》道:“夫书肇于自然,自然既立,阴阳生矣,形势出矣,藏头护尾,力在其中,下笔有力。”故曰:势来不可止,势去不可遏,惟笔软则奇怪生焉。“其中对法的论述,看转笔、藏锋、藏头、护尾、疾势、掠笔、涩势等。蔡邕指出了书法艺术的点画、结字、章法应有的关系, “力在其中”,而此“力”,是“势来不可止,势去不可遏”之力”。

又如崔瑗《草书势》道:“兽跛鸟踌,志在飞移,狡兔暴骇,将奔未驰。”索靖《草书势》道:“盖草书之为状也,婉若银钩,漂若,惊鸾,舒翼未发,若举复安。……骐骥暴怒逼其辔,海水窳隆扬其波。芒草蒲萄还相继,棠棣融融在其华。玄熊对踞于山岳,飞燕相近而差池。”均是由于势、力的抽象难以名状,故以自然物中势态作比,其归结不在物,而在动态与形态所具有的“势”与“力”、“力在其中”、“令笔心常在点画中行”。

王羲之《九势论》道:“穷研篆籒,功省而易成,篆集精易,形彰而势显。”篆书对中锋用笔要求极高,线条力感以厚实、圆融为上,得其凝重古质,得其奇崛天真,对学草书来讲就如同“养气”,积蓄能量。儒道两家传统美学体系艺术观都是重“道”、重“气”的。中国古典哲学家提出“道”即“气”的。老子将气规定为万物之本源,他认为“万物负阴而抱阳,冲气以为和”。“气”是中国书法艺术创造力和生命力的本源,所谓“气盛而化神”。如书法作品乏“气”就没有动人之情,只有气脉通贯,才有可能浑然天成,真气弥满。

《草诀百韵歌》中道:“草圣最为难,龙蛇竟笔端,毫厘虽欲辨,体势更须完。”意即要精善草书是件不易的事,笔道勾连,宛似龙蛇飞舞,点画既要毫厘悉辫,不得含糊,但又必须神完气足,体势完善,指出了掌握草书基本结构外,还要有精熟的书写技巧。

二、点画的使转

孙过庭《书谱》道:“使,谓纵横牵掣之类是也;转,谓钩环盘行之类是也”,“草以点画为情性,使转为形质”。是对草书体势的更好阐明。

草书以使转为 *** ,索带连绵、流而畅是人们眼中构成草书的物质外壳,许多草书形态以为使转圆圈,而少方折顿挫。包世臣分析点画使转关系道:“盖点画力求平直,易成板刻,板刻则胃之无使转。使转力求姿态,易入偏软,偏软则谓之无点画。”因追求通畅而使线条力度减弱,故点画使转要同时兼顾。包世臣又说:“世人知真书之妙在使转,而不知草书之妙在点画。”今草用笔不近隶而近楷,若能将精到的点画与熟练的使转完美结合,草书的品格也将得到大大提升。

邬彤告诉怀素:“草书古势多矣,惟太宗以献之书如凌冬枯树,寒寂劲硬,是置枝叶。”

三、点画的古质

(1)从临摹中来

颜真卿说:“夫草书于师授外,须自得之。张长史睹孤蓬、惊沙之外,见公孙大娘剑器舞,始得低昂回翔之状。怀素观夏云多奇峰,辄尝师之。”夏云因风变化,乃无常势:又遇壁拆之路——自然。

王铎语:“学不参透古碑,书法终不古。”王铎继承了米芾“集古字”终能成家的理论,书法贵得古人结构。

米芾《海岳名言》中自述道:“壮岁未能立家,人谓吾为集古字,盖取诸长处,总而成之。既老始自成家,人见之,不知何以为祖也。”说明米芾最后成名,与其早期大量临摹至关重要。

刘熙载论书法源流时说:“与天为徒,皆学书者所有事也。天,当观于其章;古,当观于其变。”他认为学习书法的人不外乎师法自然与师法古人。师法自然应学习其文采,师法古人应学习其变化。一个“变”字,表现了学古而不泥古的进化论的正确态度。

黄庭坚论书:“学书时时临摹,可得形似。大要多取古书细看,令入神,乃到妙处。”

(2)线条的筋、骨、血、肉

卫夫人《笔阵图》道:“善笔力者多骨,不善笔力者多肉。多骨微肉者谓之筋书,多肉微骨者谓之墨猪,多力丰筋者圣,无力无筋者病。”如多肉微骨、无力无骨,即无精神,为病态单薄乏力之线。

虞世南论书:“用笔须手腕轻虚,太缓而无筋,太急而无骨,粗而能锐,细而能壮。”用笔要骨力劲健,筋肉丰满,阳刚阴柔相辅相成。

《东坡集》论书:“书必有神、气、骨、肉,五者缺一,不可为书也。”即是“阳刚”和“阴柔”高度完美的统一,即突出骨力,又充溢着血融肉润的美,展现一种高逸旷达、潇洒蕴藉的风流气骨。

包世臣语:“字有骨肉筋血,以气充之,精神乃出。不按则血不溶,不提则筋不动,不平则肉不匀,不颇则骨不骏。圆则按提,出以平颇,是为绞转。方则平颇,出以按提,是为翻转。知绞翻则墨自不枯,而毫自不裹矣。”

四、点画的古涩和凝重

点画追求“古质”,即自然、质朴、静穆。势疾是涩,如锥画沙,如屋漏痕,如篆籒气。要善用枯笔,善用墨的枯润,落笔凝重,墨色要饱满而湿润,随书写而枯润,枯笔涩行最易产生力感。

姜夔《读书谱》道:“行草则燥润相杂,以润取妍,以燥取险。墨浓则笔滞,燥则笔枯。”燥润得宜,全在对笔之时空节奏把握。在用笔中速度疾,涩形成律动感,力多注入线内,又具有向外的张力。提、按、顿、挫,用力的轻重控制线型质感。

五、章法的空间节奏

萧何论笔道:“夫书势法犹若登阵,变道正在皖前,文武柜于笔下,出没须有起伏,开阖籍乎阴阳,每欲书字,喻如安营下寨,稳思审之,方可用笔。笔者心之,墨者意也,书者营也,力者道也,塞着决也,依次遵妙矣。”意在笔前,各部分之间的协调,才构成完整的空间。

(1)单元式

单元式,若一个字,可上下或左右开合;若两三个字连写,看似一个字,或疏或密,或正或敧,或轻或重,结体空灵大气,虚实相生,上下相绵,左冲右突。

(2)行列式

行列式,行距较分明,字距紧密,是以数个字或一行为一段落,纵向连贯,以行中轴线摆动产生节奏上的变化。

(3)整幅作品章法

一件完整的作品是由无数个单元、多个行列组合而成,各部分之间并非简单的排列堆积,而是气脉通畅,意连气贯,线条分组清晰,各节奏段落对比强烈。在行间留白中,或相互“谦让”“计白当黑”产生奇趣,或如“担夫争道”相互“冲撞”,造成“密不容针”之势。字形结体上或大或小,或方或圆,或左或右,或正或敧,或开或合。书法空间要素中,黑与白、虚与实、聚与散、疏与密、刚与柔、燥与润、动与静、敧与正、巧与拙等矛盾冲突激烈,空间节奏与奔放的笔触获得统一,挥运自如,使转如意,达到心手双畅的境界。

怀素的狂草《自叙帖》,石阳休藏本

























可能有人问,怀素的《自叙帖》不是这样的呀?你这是糊弄人吧?如果你这么问,就是孤陋寡闻了。其实传世的怀素《自叙帖》有三个版本,一个藏在苏子美家,苏子美就是苏舜钦(1008-1048)今河南开封人,宋朝官员。咱们经常看到的现今藏在台北故宫博物院的《自叙帖》就是苏子美家的这个版本。

另一个藏在冯当世家,冯当世就是冯京(1021-1094)北宋大臣,今广西宜州人,有句成语“连中三元”说的就是他。还有一个藏在蜀中(今成都市)石阳休家。三帖笔意不同,作于不同时间。咱们现在看到的这个版本卷末自题写作时间为大历丙辰,即公元776年,应该是石阳休家所藏的版本,绝对少见,请朋友们欣赏。

所谓“书为心画”,书法是表现人的心态的艺术。理性和非理性倾向皆可造就艺术杰作。《自叙帖》即是一种“进入癫狂状态的创造美、人性美的淋漓尽致的表现”,昂扬激越,生机勃勃,充满 *** 和想象力。唐任华有诗描绘了怀素作书场面:“狂僧前日动京华,朝骑王公大人马,暮宿王公大人家。谁不造素屏,谁不涂粉壁。粉壁摇晴光,素屏凝晓霜。待君挥洒兮不可弥忘,骏马迎来坐堂中,金盘盛酒竹叶香。十杯五杯不解意,百杯之后始颠狂。”草书最能表现书家心境,而“醉书”更将个性、意气和不可遏止的 *** ,连绵不绝地任笔流淌,超然自得。

怀素酒酣兴发,进入“忘我”之境,又将“自我”化入笔锋,尽情释放,于潜意识功能作用中,达到如得“神助”的意外效果:“心手相师势转奇,诡形怪状翻合宜。人人欲问此中妙,怀素自言初不知。”“醉来信手两三行,醒后却书书不得。”真可谓“文章本天成,妙手偶得之”。

一方天地 赓续文脉

“汪洙”款高山鸡骨白寿山石山子

明清毛笔一组

鸡翅木“文奁”

“马上封侯”鎏金铜砚滴

紫檀嵌银丝铭文“雪居”款一品清莲香盘

黄花梨花卉纹笔筒

黄花梨折叠棋盘

【艺境观象】

正在中国工艺美术馆中国非物质文化遗产馆举办的“赓续文脉——中国文房艺术展”,立足中国传统文化,通过600余件套文房器物展现其艺术之美。展览期望借由对文房器物的呈现,探寻传统文化在当代社会的意义与价值,唤起大众对文房文化的重新审视与思考。

参天之木,必有其根;怀山之水,必有其源。文房器物虽小,也能映射出中华民族千百年来的文化观念与文明意识,承载着民族基因中对美的感知、对生活的态度以及对世界的思索。

“文房”指文人的书房、书斋,也指文房、书斋体系及相关器具。提到文房,大家会自然联想到笔墨纸砚及相关文具,其实文房还包括很多我们熟悉的品类,如清玩雅玩类的棋、香、茶、酒道具,琴、瑟、箫、笛、投壶、藏钩、猜枚、七巧板等,还有清供清赏类的书斋匾额、赏石、奇木、瓶花等,以及书签、诗筒、文房箱匣、帖架、隐囊、爪杖、榻、懒架、隐几、交椅等动使类文房。

文房雅物是载道之器,与文人雅士朝夕相处,故苏子美尝言:“明窗净几,笔砚纸墨皆极精良,亦自是人生一乐。”

早在上古时期,便已出现了人类使用“文房器具”的痕迹。如根据仰韶文化时期、马家窑文化时期发现的彩陶器物上绘制的图案,可推断当时已经出现类似毛笔的绘制工具。在西安半坡、临潼姜寨、宝鸡北首岭等遗址和墓葬中,发现有绘画所用的颜料、磨砚、研磨锤等工具。商周时期是文房用具的初级形成阶段,从甲骨文到青铜器金文、鸟虫篆文等文化符号,可以推断出彼时的文化活动已很丰富,用于书写、镂刻的工具已基本定型。秦汉时期,随着笔、墨、简、牍、砚的演变,文房器物已逐渐发展成为系列,且各地统一了称谓。到了汉代,还出现了很多赞美文房器物的专门文章,如蔡邕的《笔赋》、李尤的《墨铭》等。而从《雅琴赋》《围棋赋》《投壶赋》等可见,其他的文化活动亦渐活跃。

隋唐至两宋是文房发展的重要阶段。科举制度促使大批学子走进书房、书斋,而士大夫们更是以书斋生活为乐。唐宋诗词中出现了很多关于书斋场景的描写,如杜甫《冬日有怀李白》有云:“寂寞书斋里,终朝独尔思。”苏辙在《和柳子玉纸帐》中道出:“夫子清贫不耐冬,书斋还费纸重重。”文化生活的多样使得文房用具品种大大丰富,书斋案头之物又称清玩、雅玩、清供,被誉为“四友”“清友”。我们通过浅赏几件古代文房器物,管窥中国文房艺术之美。

黑漆嵌螺钿、描金双龙戏珠纹兔豪笔,通体髹黑漆,笔端用金漆墨书“大明万历年制”,笔管及笔帽以金漆彩绘和螺钿镶嵌工艺绘出两条五爪升龙。金、红二色搭配颇具视觉冲击力,五彩螺钿斑斓夺目。笋尖式花豪与故宫博物院藏明代宣德、嘉靖、万历年间黑漆彩漆描金云龙纹笔笔毫一致,或为晚明宫廷御用之笔。故宫博物院所藏类似毛笔,笔管仅现描金或彩漆工艺,此管金漆彩绘与镶嵌五彩螺钿工艺共用之笔,实属罕见。

另外一对竹刻米芾、苏轼诗文五色豪笔,竹管色泽熟润,笔帽、笔端均用牛角等镶口,笔管铭米芾、苏轼诗句,并配以秋菊、竹石图,布局错落有致,画工典雅,刻工精湛。

“一筒幽香时时开,四句暗喻娓娓来。文人自古多骚客,一种心动是读书。”试看晚明时期的这款黄花梨花卉纹笔筒,外壁阳雕玉兰、海棠、秋葵、梅花四种花卉,并用真草隶篆四种字体铭文,对四种花卉加以赞美,笔筒口设计为初绽的玉兰花,构图、雕工、篆刻堪称一流。

与笔筒相比,砚滴在当今少有人使用,但在古代文房中确是案头必备。明代“马上封侯”鎏金铜砚滴设计颇为奇巧,骏马四蹄弯曲呈侧卧状,其前肩、后腿上部均有火焰纹。马背上两只猿猴似在耳语,一只侧身,另一只抱膝而坐,臀下设有吸管,通马腹部,后背有一圆孔。如若手指按住圆孔便可以管汲水,抬起手指水便可滴出,甚为巧妙。

压尺,今又称镇尺,是辅助类的重要纸之属文房。清代中期的紫檀嵌螺钿铭文压尺,长26.7厘米、宽9厘米,正面以螺钿镶嵌三个篆文通假字“错错错”。背面隶书铭文“铸错空糜六州铁,补鞋不似两钱锥”,语出宋代方岳《旧传有客谒一士夫题其刺云琴棋诗酒客因与谈》。从镶嵌的字体、铭文刀工可知,主人有较高的文学艺术修养。

在动使类文房中,有一种携带方便的文具盒,能够将文房用具收纳其中,以备笔会雅集、赶考出行之用。清代中期鸡翅木“文奁”,长不足30厘米,采用交泰式咬合设计。盝顶盒盖隶书铭文“文奁”,奁内文具仍存朱砂墨砚、乌墨砚及锡质小盖盒,暗屉式的设计精巧别致。

除了常见的文具,一些雅玩类器物也归于文房。长、宽均为45厘米的明代黄花梨折叠棋盘,是一具完整的象棋、围棋两用棋盘。边框由柞榛木 *** ,装板棋局为黄花梨嵌银丝,原装白铜铰链仍可正常使用。黄庭坚在《奉次斌老送瘿木棋局八韵》中言:“正当合战地,仍有曳尾龟。胶漆与颜色,金铜利关机。”“合战地”应为“楚河汉界”,在此装上铜铰链可以“利关机”,说明此局能折叠开合。

香品是奢侈品,文房香道属于小众群体的清玩。明代紫檀嵌银丝铭文“雪居”款一品清莲香盘,直径11.8厘米。上有铭文“凌波以(似)作遮鱼伞,滌暑堪爲吸酉(酒)筒”,其意为在水势湍急之时,荷叶可以作鱼儿的栖息之地,炎炎夏日,取莲杆可作为饮酒用的吸管,消暑热,添清凉。

高山鸡骨白寿山石,是一种极其少见的名贵石材。以这种材质雕刻出的赏石山子存世甚少。试看明代“汪洙”款高山鸡骨白寿山石山子,自然隐逸的生活场景中,一老者信步而行,童子携琴随后。苍松环绕,曲径通幽,屋舍隐匿于高山深处。山的另一面亦是林木丰饶,庭轩错落,别有洞天,意境高远。黄花梨底座的温润细腻与鸡骨白的神秘沧桑相得益彰,超凡脱俗。

文房在我国的社会文化建构中扮演着重要角色,并以其独特魅力绽放出绚丽光彩。历代文人墨客以书籍、器物、字画为载体,以读书、交流、静思为活动内容,以修身、养性、励志为蓄能方式,不断阐释着文房文化。无数经典著作、诗词、字画出自文房空间,大量深邃理论、思想、感悟滋生于文房世界。在塑造中华文化精神方面,文房起到了重要作用。随着时代的发展和科技的进步,文化活动空间也在不断演变,人们的心灵将安放何处?现代文房承担起这一重任,它是散发书香、熏陶心灵的绿洲,是淬炼心智、开拓视野的高原,是孕育新知、凝聚活力的熔炉。

历史绵亘,让我们跨越古今文房的时空界限,在这一方天地间讲述中国故事,探寻传统文化之美,赓续中华文脉。

(作者:刘传俊,系中国文房四宝协会文房雅玩专业委员会主任)

来源: 光明日报

标签: 苏子 女婿

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